Прекрасное в истории эстетики

Прекрасное в истории эстетики. Тайна красоты тревожит человечество веками. В истории о ней было высказано множество суждений. Древнейшие цивилизации оставили памятники, в которых запечатлены эстетические воззрения древних народов.

Шумеры уже в XXV в. до н.э. знали письменность. Древние египтяне высказали некоторые теоретические идеи об эстетических свойствах мира. Прекрасное - творение жизни, источник ее благ прекрасное есть жизнь. У древних народов отношение к миру сохраняло целостность, а эстетический интерес еще не вычленился в самостоятельную сферу не отделился от практического. Античная эстетика начинается как одна из граней философствования о природе, она была частью нерасчлененных знаний.

В характеристике мироздания присутствовала эстетическая оценка реальное бытие - прекрасно. Эта детски непосредственная вера в трудную для древнего человека жизнь, в ее красоту и гармонию актуальна сегодня в мире, близком к отчаянию. Натурфилософы считали прекрасное - космическое совершенство, всеобщая гармония мироздания. Вселенная - единство эстетического и космогонического космос слово это означает одновременно мироздание и украшение, наряд, красота, порядок, гармония не случайно слово космос имеет единый корень со словом косметика. Зачатки космогонии и эстетики были слиты, и отсутствовали резкие границы между научным стихийно-диалектическим и художественным мышлением.

Пифагорейцы связывают понятие прекрасного с общей картиной мира гармоничный космос, и, в соответствии с морально-религиозной направленностью своей философии, с понятием блага. Они выявляют пары противоречий предел и беспредельное, нечет и чет, единство и множество, правое и левое, самец и самка, покоящееся и движущееся, прямое и кривое, свет и тьма, добро и зло, квадрат и прямоугольник.

Пара прекрасное и безобразное - отсутствует, ибо прекрасное включено в добро, а безобразное - в зло. Пифагорейцы подходили к прекрасному и с математической стороны, изучая соотношения музыкальных тонов отношение октавы к основному тону равно 1 2, квинты 2 3, кварты 3 4 и т.д Октава для пифагорейцев - ярчайшее выражение гармонии внутреннее согласование единицы и двоицы, нечета и чета. Красота невозможна без гармонии, а гармония - единство многообразного, согласие противоречивого.

Там, где противоположности находятся в соразмерной смеси имеет место благо, здоровье человека. Гармония единство разного возникает в сфере неравенства, противоречий, ибо равное и непротиворечивое в гармонии не нуждается. Гармония - это истинность бытия, созвучность космосу. Музыкальная гармония - частный случай гармонии мировой, ее звуковое выражение Все небо - гармония и число. Пифагорейцы развивали учение о гармонии сфер планеты окружены воздухом и прикреплены к прозрачным сферам.

Интервалы между сферами соответствуют интервалам тонов октавы. Планеты движутся, издавая звуки, высота которых зависит от скорости движения. Однако наше ухо не улавливает мировую гармонию сфер. Луна, Солнце, Mapс, Венера, Меркурий, Юпитер, Сатурн, вращаясь вокруг центра Вселенной - Гастии, образуют собой семь струн небесного гептахорда семизвучья. Эти фантастические представления пифагорейцев - мало дали научной астрономии, но свидетельствовали о наивной, стихийной уверенности в красоте мира и о жизнерадостном убеждении, что Вселенная - прекрасно звучащий оркестр.

В окаянные дни, потрясшие мир, Блок призвал слушать музыку революции. И это был призыв не революционера, как показалось его бывшим друзьям, а поэта, приобщенного к традиции античной философии. Концепция Вселенной Гераклита ок. 520 - ок. 460 до н.э. диалектична и включает в себя эстетическую картину мира здесь философия и эстетика выступают в единстве прекрасное - вечно меняющееся и обновляющееся, гармония - динамическое равновесие.

Возможна и сокрытая гармония, в которой сокрыты и погружены различия и противоположности. Центральный образ мировоззрения Гераклита - огонь, пожирающий существующее, превращающий все в пепел, из которого снова рождается жизнь. Она - красота вечного умирания и вечного возрождения из пепла в новых формах. Противоречие - созидатель гармонии и условие существования прекрасного расходящееся сходится, и из различных тонов образуется прекраснейшая гармония, и все возникает через борьбу. Гераклит приводит примеры гармонии противоположностей живопись производит изображения, соответствующие оригиналам, смешивая черные, белые, желтые и красные краски музыка создает единую гармонию, смешивая в совместном пении различные голоса высокие, низкие, протяжные, короткие.

Гераклит - антипифагореец, он утверждает относительность человеческих суждений о красивом и безобразном, полезном и вредном что направлено против пифагорейских вечных законов красоты неэффективность математических подходов к прекрасному.

Оно познается интуитивно созерцанием или путем огнеподобного диалектичного мышления осознание противоречивой сущности жизни, или высший путь через откровение мирового разума гармония- тайна, ее разгадка - в мировом разуме, в Логосе. Эмпедокл ок. 490 - ок. 430 до н.э. считал, что мир состоит из четырех первоэлементов огнь, воздух, вода и земля. Первоэлементы соединяет Любовь, рождающая гармонию и красоту, а разъединяет Вражда, вызывающая хаос и безобразное.

Для Эмпедокла гармония - единство множества. Философии и эстетике Эмпедокла присуща идея эволюционизма. Из пузырей тины возникают растения, а позже и разрозненные отдельные органы животных так выросло множество голов без шеи, блуждали голые руки, лишенные плеч, двигались глаза, лишенные лба. Это первый период существования мира - эпоха одночленных органов. Второй период эпоха чудовищ - одночленные органы случайно и хаотично соединяются.

Третий период - эпоха цельноприродных существ, еще не имевших красивого соединения членов. Четвертый период современная эпоха целесообразно и гармонично организованных существ появляются животные и люди. Для Эмпедокла эволюция живого есть в то же время и эстетическая эволюция мира, восхождение от низшего к высшему, ко все более сложной и целесообразной организации, процесс рождения красоты и гармонии. Атомисты Левкипп и Демокрит распространяли свое атомистическое учение на гносеологию, этику и эстетику.

Демокрит видел благо человека в его блаженстве, благодушии самое лучшее для человека провести жизнь возможно более благодушествуя и как можно менее печалясь и он достигнет этого, если не будет искать наслаждения в том, что смертно. Гедонистическая этика наслаждения благодушием у древнегреческого атомиста сочетается с эстетикой прекрасного и с утилитаризмом отказывайся от наслаждения, которое не полезно. Демокрит впервые выдвинул категорию меры и развил гедонистическую концепцию жить нужно наслаждаясь, однако не следует стремиться ко всякому наслаждению, но только к такому, которое связано с прекрасным прекрасна во всем соразмерность мне не нравится ни недостаток, ни переизбыток тому, кто преступает правильную меру, самое приятное может стать самым неприятным.

Позже Аристотель разработал категорию мера. Досократики говорили о красоте, как о качестве мира. Сократ V в. до н.э. одним из первых в истории пытается дать развернутый ответ на вопрос, какова природа и сущность прекрасного.

Он задается целью ответить не только на вопрос что прекрасно но и что есть прекрасное? Сократ впервые попытался определить понятие красоты через сравнение его со смежными понятиями. Ксенофонт IV. 6 пересказывает утилитаристскую точку зрения Сократа Стало быть, полезное есть благо для того, кому оно полезно. Для Сократа прекрасное многообразно. Он подводит собеседника к выводу прекрасное - общее, проявляющееся через единичное конкретность, обладающая всеобщностью.

Тогда, может быть, прекрасное - это обыденное, нормальное, общепринятое, веками сложившееся и освященное традициями течение жизни? Реальный же Сократ считал, что полезное прекрасно для того, для чего оно полезно. Платон ок. 428-347 до н.э. в диалоге Пир пишет Прекрасное существует вечно, оно не уничтожается, не увеличивается, не убывает. Оно ни прекрасно здесь, ни безобразно там, ни прекрасно в одном отношении, ни безобразно в другом. Перед познающим его человеком прекрасное не предстанет в виде какого-то облика, либо рук, либо какой иной части тела, ни в виде какой-либо речи, либо какой-либо науки, ни в виде существующего в чем-либо другом в каком-нибудь живом существе или на земле, или на небе, или в каком-либо другом предмете.

Прекрасное выступает здесь как вечная идея, чуждая изменчивому миру вещей. Такое понимание прекрасного вытекает из философской концепции Платона, утверждавшей, что чувственные вещи - тени идей. Идеи же - неизменные духовные сущности, составляющие истинное бытие.

В диалоге Филеб Платон утверждает, что красота не присуща живым существам или картинам, она - прямое и круглое, то есть абстрактная красота поверхности тела, форма, отделенная от содержания. По Платону, красота не есть природное свойство предмета. Она сверхчувственна и неприродна. Познать прекрасное можно, только находясь в состоянии одержимости, вдохновения, через воспоминание бессмертной души о том времени, когда она еще не вселилась в смертное тело и пребывала в мире идей. Платон связал эстетическую категорию прекрасного с философскими категориями бытия и познания и с этической категорией блага.

Аристотель 384-322 до н.э в отличие от Платона, полагал, что прекрасное не объективная идея, а объективное качество явлений прекрасное - и животное и всякая вещь состоящее из известных частей, должно не только иметь последние в порядке, но и обладать не какою попало величиной красота заключается в величине и порядке.

Аристотель здесь дает структурную характеристику прекрасного. Продолжая пифагорейскую традицию, он утверждает, что постижению прекрасного способствует математика. Он выдвинул принцип соразмерности человека и прекрасного предмета ни чрезмерно малое существо не могло бы стать прекрасным, так как обозрение его, сделанное в почти незаметное время, сливается, ни чрезмерно большое, так как обозрение его совершается не сразу, но единство и целостность его теряются.

Прекрасное - не слишком большое и не слишком маленькое. Это по-детски наивное суждение содержит в себе гениальную идею. Красота здесь выступает как мера, а мера всего - человек. Именно в сравнении с ним прекрасный предмет не должен быть чрезмерным. Аристотель подчеркивал единство прекрасного и доброго, эстетического и этического, он трактует прекрасное как доброе, которое приятно тем, что оно благо. Образы искусства для Аристотеля должны быть столь же прекрасны, сколь и морально высоки и чисты. Искусство не всегда изображает прекрасное, но всегда прекрасно изображает.

Мир прекрасен - этот тезис прошел через всю историю античной эстетики. Плотин 204-270 оспаривал точку зрения, искавшую источник красоты в пропорциональности, симметрии, соразмерности всех частей предмета по отношению друг к другу и ко всему своему целому. Эти определения говорят о сложном прекрасном, но надо сначала, как подчеркивает Плотин, объяснить элементарно прекрасное. Источник элементарной красоты Плотин видит в бесконечных в своем разнообразии и извечно существующих идеях, действующих на косную и бесформенную материю.

В приведенном выше пифагорейском перечне противоположностей Плотин произвел изменения. Первые члены предел, нечет, единство, правое были обобщены в понятие форма - прекрасное, вторые члены беспредельное, чет, множество, левое объединены понятием материя, содержание - безобразное. От этих плотиновских положений недалеко и по времени, и по существу до средневеково-христианского убеждения в том, что все материальное, телесное - греховно и безобразно, а все духовное, идеальное - благостно и прекрасно.

В Средние века господствовала концепция божественного происхождения красоты Тертуллиан, Франциск Ассизский Бог, одухотворяя косную материю, придает ей эстетические свойства красота вещи есть одухотворенность ее Богом. Чувственная красота и наслаждение ею - греховны. Средневековая эстетика аскетична. Плотиновские эстетические идеи нашли свое продолжение в суждениях отца церкви Блаженного Августина 354-430 , для которого, как и для Плотина, мир в целом прекрасен, несмотря на частные несовершенства.

Красота мира восходит к Богу. Эстетическое впечатление от искусства обусловлено божественной идеей, которую оно несет. Августин отрицает возможность наслаждения произведением искусство не существует вне религиозной пользы. В эпоху позднего Средневековья Фома Аквинский 1225-1274 утверждал красоту реального мира Бога радует всякая тварь, ибо все существующее согласно с его сущностью, а красота - форма, воспринимаемая высокими человеческими чувствами зрением и слухом. Для Фомы Аквинского прекрасное способствует подавлению земных желаний и облегчает путь к вере оно обусловлено формальными элементами цельность, пропорция, гармония, ясность, которые действуют на нас непосредственно.

Прекрасное успокаивает желания человека и способствует его восхождению к вершинам своего назначения. Идея созерцания красоты Бога во всех его творениях проходит и через суждения Бонавентуры, последователя Франциска Ассизского в каждой из тварей, что под небесами, имеется и сладость, и благоухание, и гармония, и красота.

И Бог присутствует в красоте реальной вещи более близко, более непосредственно, чем каждая из этих вещей находится в себе самой во всей красоте, что есть в твари, человек должен провидеть и разуметь сияющий образ Иисуса Христа, что сияет и улыбается нам в красоте тварей. Гуманисты Возрождения утверждали красоту самой природы и радость ее восприятия.

Эстетика Возрождения продолжает античные традиции прекрасное отождествляется с нравственным и справедливым. Внешняя красота считается атрибутом добродетели. Лука Пачиолио выдвигает норму красоты - золотое гармоническое сечение. Образцом красоты становится человек, его тело. Леонардо да Винчи полагал самым красивым пропорции предметов. Эстетика Ренессанса проникнута гуманизмом и поисками жизненной правды Шекспир считал, что искусство - зеркало, которое художник держит перед природой а прекрасное прекрасней во сто крат, увенчанное правдой драгоценной.

Так эстетика Возрождения подчеркивала связь красоты и правды. Эстетика классицизма ее каноническое выражение дал Буало отождествляла прекрасное с изящным прекрасна не вся природа в ее цветении и буйстве, а лишь подстриженная, ухоженная природа Версальского парка. Буало обосновывал принципы хорошего вкуса. Он считал, что прекрасно только правдивое. В искусстве прекрасно изображается даже безобразное.

Подражание красоте природы - главная цель искусства. Великая личность - наиболее полное воплощение идеалов красоты для Буало. Эстетика французских просветителей XVIII в важный этап развития теории прекрасного. Вольтер 1694-1778 утверждал относительность представлений человека о прекрасном если спросить у жабы, что прекрасно, то она ответит, что воплощение красоты - другая жаба. Французские просветители полагали, что красота - естественное свойство самой природы, такое же, как вес, цвет, объем.

Д. Дидро 1713-1784 разделил красоту на два вида реальную, объективную красоту, существующую до и после появления человека отношения частей внутри предмета, отношения однородных и неоднородных предметов красоту относительную, существующую лишь для человека предмет, соприкасающийся с сознанием человека. Дидро уравнял красоту с добром, эстетику с этикой. В эпоху Возрождения художники не могли изображать прекрасного человека в отвратительной оболочке, просветители же придавали мало значения внешнему виду, главное - духовный облик человека.

Дидро стремился учесть многообразие форм прекрасного морально-прекрасное содержится в нравственных отношениях литературно-прекрасное - в литературных произведениях подражательно прекрасное - в воспроизведении в искусстве отношений, существующих в природе. По Дидро, прекрасное в природе - естественное, в ремеслах - виртуозное, в нравах - моральное, в искусстве - правдивое. Телесная красота - результат сочетания красоты формы, цвета и выражения.

Дидро считает, что прекрасное познается чувством, а не разумом восприятие отношений есть основа прекрасного бедность отношений снижает красоту, чрезмерность - разрушает, ибо вредит ясности и не может быть охвачена в единстве. Долговечны лишь те красоты, которые основаны на связи с созданиями природы. Последователь лейбницевско-вольфовской философии А.Г. Баумгартен 1714-1762 рассматривал прекрасное не как отражение объективных явлений, а как проявление чувственной формы философского познания.

Баумгартен ограничивал область эстетики познанием прекрасного в природе, которую он трактовал как порождение духа. Апологет античного искусства, И. Винкельман 1717-1768 считал, что идеал красоты выражается линией, контурами. Он объяснял сущность прекрасного природными свойствами вещей, их ритмом, цветом, симметрией. Для него красота - цель и центр искусства. Изящное познается чувством изящного, которое развивается воспитанием и образованием.

И. Кант 1724-1804 трактовал прекрасное как объект незаинтересованного отношения отношение человека к прекрасному чисто созерцательное и непрактическое. Кант различил полезное и прекрасное и подчеркнул качественно своеобразный характер эстетического интереса. Он произвел дематериализацию прекрасного, отделил его форму от его содержания зеленый цвет или звук скрипки принято считать прекрасными, но они лишь приятны. В суждении о прекрасном имеет место созерцательное удовольствие, не возбуждающее практического интереса к объекту, только когда цвет и звук очищены от материального содержания, они выступают как прекрасные. Кант считает, что наслаждение в приятном и наслаждение в добром соединены с интересом, в то время как наслаждение прекрасным, которое определяет суждение вкуса эстетическое суждение, свободно от всякого интереса.

Дидро отождествлял красоту и истину, Г. Э. Лессинг 1729-1781 же разделял их, делая главным принципом изобразительных искусств красоту, а главным принципом поэзии - истину.

И.Г. Гердер 1729-1781 сформулировал универсальный закон природы свойства предмета, его внутреннее совершенство и красота зависят от пропорции действующих в нем сил, а нарушенная пропорция стремится быть восстановленной. Этому закону подчиняется природный предмет, он - целая система действующих сил. Такую систему представляет собой и человек, и человеческое общество, и каждая нация, наконец, все человечество. По Гердеру, красота есть внешнее выражение идеи добра.

Ф. Шиллер 1759-1805 утверждал красота - это свобода согласованность с законами ничем не стесненное развитие явлений по присущим им законам основа красоты - простота красота - естественное совершенство. Шиллер отличает изображение прекрасного от прекрасного изображения. То, что безобразно в природе, может быть прекрасно в искусстве прекрасное изображение. Г.В.Ф. Гегель 1770-1831 видел в прекрасном один из этапов общемирового движения духа абсолютной идеи. В век классического искусства Древняя Греция дух обретает в своем развитии гармоническое единство с материальной формой и находит в ней полное и адекватное выражение, и это прекрасно.

Прекрасное - чувственное явление, чувственная видимость идеи. Ибо в красоте чувственное и вообще объективное не сохраняет в себе никакой самостоятельности, а должно отказаться от непосредственности своего бытия, так как это чувственное есть лишь наличное бытие, объективность понятия, и положено как некая реальность, которая воплощает понятие как находящееся в единстве со своей объективностью.

По Гегелю, прекрасное в действительности есть жизнь, выступающая как животный организм, как человеческий организм и как организм духовного мира семья, государство в природе прекрасное ограниченно и конечно, поэтому оно - неадекватная форма воплощения идеи, так как идея бесконечна и свободна внутри себя. Прекрасен предмет, в котором идея проявилась наиболее полно. Для Гегеля понятие прекрасного оттеснено на второй план понятием истинного чем глубже мыслит человек, тем менее ему нужно прекрасное ныне человек научился мыслить абстрактно на смену веку искусства пришел век философии. В искусстве для Гегеля ценно только то, что дает возможность приблизиться к абсолютной идее. Философия, по Гегелю, познает абсолютный дух как идею, а искусство познает дух не непосредственно, а через его чувственное выражение красота - абсолютная идея, воплощенная в предметном мире и познаваемая через него. От красоты познание стремится восходить к истине. Искусство - звено самопознания духа, в котором сосуществуют конкретная чувственность природы и духовность идеи. По Гегелю, прекрасное в природе - момент развития духа. Оно предшествует прекрасному в искусстве.

Лишь в искусстве прекрасное существует как идея прекрасного и ее видоизменения, идеи возвышенного, трагического, комического.

По Гегелю прекрасное - чувственное выражение идеи в форме единичности добро - в форме особенности, а истина - идея в форме всеобщности.

Н.Г. Чернышевский 1828-1889 в отличие от Гегеля считает прекрасное и истинное не противоположности, они одинаково нужны людям и развитие мышления в человеке нисколько не разрушает в нем эстетического чувства прекрасное в природе выше прекрасного в искусстве однако сам спор выше красота в искусстве или в природе некорректен. Гегелевское определение прекрасно то существо, в котором вполне выражается идея этого существа - в переводе на простой язык будет значить прекрасно то, что превосходно в своем роде. Чернышевский говорит это определение слишком широко, ибо охватывает собой превосходное всех родов, тогда как на деле не все роды предметов прекрасны например, великолепное болото - не прекрасно одновременно это определение слишком тесное оно не учитывает многообразия красоты в природе и ее развитие от низших форм к высшим. Чернышевский полагал, что прекрасное есть жизнь, соответствующая нашим понятиям о том, какой она должна быть. Его концепция антропологична.

Он утверждает прекрасное в природе предвосхищает человека.

К. Маркс 1818-1883 подчеркнул общественные, трудовые истоки прекрасного в процессе освоения человеком действительности происходит опредмечивание человеческих сущностных сил в предметах освоения и очеловечивание природы в этом процессе общественного производства заложен секрет одухотворения окружающего мира и появления прекрасного, имеющего общественную природу. Западноевропейская эстетика конца XIX-XX вв. отдала предпочтение воззрениям, согласно которым человек в процессе восприятия одухотворяет эстетически нейтральный мир и заставляет его излучать красоту.

Природа лежит по ту сторону прекрасного и безобразного, она вне-эстетична, как и внеморальна и внелогична. Красоту в природу вносит человек. Характерно суждение Ш. Лало Природа обладает красотою лишь в том случае, если художественное восприятие наделило ее прекрасным. С эстетической точки зрения природа богата лишь тем, что наше искусство ссудило ей. 1.4.2