Человек и предметная среда

Человек и предметная среда Для удовлетворения бытовых потребностей человек изготовляет себе вещи. Чтобы служить человеку, они должны быть ему соразмерны. В древние времена части человеческого тела служили естественной основой всех единиц измерений. Даже сегодня, чтобы наиболее ясно представить себе размеры того или иного предмета, мы говорим, что он во столько-то раз больше человеческого роста.Дизайнеру необходимо знать: - откуда возникли применяемые им основные размерности; - каковы соотношения отдельных частей тела нормального физически развитого человека и какое пространство ему необходимо при различных положениях и в движении; - размеры предметов домашнего обихода, одежды и других, окружающих его предметов, емкостей и мебели; - величину свободных проходов между мебелью, например, в кухне, столовой, библиотеке и т.п чтобы обеспечить удобные условия домашней работы и жизни с целью оптимального использования объема помещений; - как целесообразно расставить мебель, чтобы обеспечить человеку наиболее удобные условия труда и отдыха; - размеры средств транспорта, которыми пользуются ежедневно: железнодорожных и трамвайных вагонов, автомобилей и т.п. Но человек - это не просто физическое тело, занимающее определенное пространство.

He менее важна забота о его физическом и психологическом комфорте, Так как планировка помещений, их окраска, освещение, меблировка и оборудование оказывают на человека значительное влияние.

Пропорции человека Древнейшие данные о законах пропорций человеческого тела были найдены в гробнице пирамиды близ Мемфиса (около 3000 лет до н.э.). С того времени и до наших дней ученые и художники работают над раскрытием тайны пропорций человеческого тела. Нам известен египетский канон времени фараонов, канон эпохи Птоломеев, каноны Древней Греции и Рима. Мы знаем канон Поликлета, который долгое время был общепризнанным, знаем исследования Адьберти, Леонардо да Винчи, Микеланджело и ученых средних веков, и среди них прежде всего широко известен труд Дюрера.

В этих исследованиях размеры человеческого тела определялись по отношению к размеру головы, лица или стопы; позднее эти основные величины были приведены в такое соотношение между собой, что получили всеобщее применение в качестве единиц измерения. " Стопа" (фут) и "локоть" сохранились в качестве общеупотребительных мер длины вплоть до нашего времени.

Исследования прошлого столетия, и в первую очередь А.Цейзинга, изучавшего пропорции человека на основе точнейших обмеров, сопоставлений и применения правил золотого сечения, внесли большую ясность в этот вопрос.

К сожалению, работа не привлекала к себе должного внимания, пока Э.Мессель не подкрепил своими исследованиями выводы Цейзинга (рис.), Закон пропорций человеческого тела по Леонардо да Винчи Пропорции человека (составлено на основе исследований А. Цейзинга). Данные неполные Рис. Человек и занимаемое им место Известно, что если взять истинные средние размеры человека, то их величины не могут удовлетворить нас полностью.

Даже стоя человеку нужно дышать, переминаясь с ноги на ногу. Поэтому данные размеры требуют увеличения в среднем на 10%. Ниже на рис. показываются основные размеры, связанные с той или иной деятельностью человека. Золотое сечение Дизайн - это прежде всего порядок, В подтверждение к сказанному более всего порядок любит и создает сама природа. Это кладезь разнообразия, совершенства, порядка и гармонии.Подобно тому, как умелые руки винодела выстраивают в винном погребе строгие геометрические конструкции из укладываемых на хранение бутылок с вином, так и каждая часть растения, начиная от клетки, прожилки и кончая всем существом, располагается в строгом определенном порядке.

При максимуме полезной отдачи занимает минимальный объем, тесно связана с внешними условиями обитания, согласована с ними формой, конструкцией, текстурой, фактурой и цветом. Человек - вечный ученик природы.Вольно или невольно он берет за образец окружающий его мир, когда стремится воспитать в себе эстетические чувства, суждения и вкусы.

Художественное восприятие формы человеком возникает, развивается и обогащается в процессе постоянного, непрерывного общения его с окружающим миром. Испокон века все здоровое и естественное является для нас красивым, гармоничным, все противоестественное, аномальное, нездоровое воспринимается как нечто уродливое, безобразное, диссонирующее.Математикам и людям искусства соотношение 21:34, а точнее 0,61803 хорошо известно как золотое сечение.

Художники, начиная с эпохи Возрождения, использовали в своих картинах золотое сечение, которое они считали идеальным выражением пропорциональности и которое они могли повсюду наблюдать и природе. Но в изобразительном искусстве и прежде подсознательно руководились этим правилом. При этом нередко брались приближенные значения, например 3:5 (= 0,600) или 5:8 (=0,625). В природе в большинстве случаев наблюдается намного более строгое соответствие.Так, в корзинках подсолнечника отклонение от золотого сечения составляет всего лишь четыре тысячных доли процента.

Как проявляется золотое сечение в природе, можно видеть на рис. На первом из них изображен шаровидный кактус. На рисунке хорошо различимо спиралевидное расположение скоплений колючек - так называемых ареол. Начало спиралей приходится на верхушечную часть кактуса. Новые ареолы зарождаются именно здесь. По мере роста и развития они строго по спирали оттесняются к краям.Если внимательно вглядеться в рисунок, то можно увидеть, что спирали вдут в двух направлениях: по часовой стрелке (таких спиралей 34) и против часовой стрелки (их ровно 21). Рис Ареолы (скоплении колючек) кактуса располагаются строго по спирали.

Рис, На небольшом участке поверхности кактуса ближе к середине можно нанести линии растровой сетки, похожие на меридианы и параллели глобуса и имеющие наклон, связанный с золотым сечением.Опять 21:34. Это соотношение сторон того прямоугольника, который участники вышеописанного эксперимента назвали самым эстетичным, самым красивым по форме. Золотая пропорция (0,618034 :1) выдерживается здесь с точностью до 0,0065 процента (0,617647:1). Общие вопросы формообразования Общие принципы формообразования наиболее наглядно раскрываются в развитии органических структур и форм живой природы.

Мы уже рассматривали с вами золотое сечение в формообразующем процессе развития растений, животного мира и человека.Спиральный характер развития, начиная от одной клетки, зародыша, и кончая сформировавшимся целым организмом, характерны для живой природы.

Многое из того, что создает природа, если не все, используется человеком в своем творчестве.Создатель Хрустального дворца Джозеф Пакстон, в молодости страстный любитель-садовод, принял участие в конкурсе на разработку проекта ярмарочного павильона для Всемирной выставки в Лондоне (1851 год). Честолюбие Пакстона, присущее ему чувство новизны, горячее желание затмить конкурентов - все побуждало его искать эпохальные решения.

Ему виделось сооружение, которое, несмотря на свои гигантские размеры, не воспринималось бы как нечто тяжелое и неуклюжее, а, напротив, казалось бы почти невесомым, И тут бывший садовод-любитель вспомнил о некой растительной конструкции, которая сочетала в себе, с одной стороны, малые затраты строительных материалов, а с другой - высокую устойчивость и столь же высокую грузоподъемность.Ажурную конструкцию своего Хрустального дворца архитектор Джозеф Пакстон заимствовал у листьев тропических водяных лилий, которые достигают в диаметре двух метров, несмотря на незначительную толщину, достаточно прочны, чтобы выдержать на плаву тяжесть взрослого человека.

На островах Малайского архипелага почти ежедневно во второй половине дня разражаются тропические ливни. Они сопровождаются ураганными ветрами, подвергающими листья пальм и других растений жесточайшим испытаниям на прочность.Крупные листья тропических растений, чтобы противостоять всем превратностям непогоды, используют принцип гофрирования, который заимствован у них человеком.

Впервые эта идея была реализована в 1965 году при сооружении защитного навеса при въезде в один из самых длинных и глубоких современных тоннелей - тоннель под Монбланом.Согласованность различных свойств формы природы; конструктивных, структурных, пропорциональных, фактурных - с условиями существования, целесообразностью и закономерностью являются определяющими эстетическими признаками и выражают соразмерность в общем единстве частей.

Та же закономерность и целесообразность присуща вещам предметной среды.Здесь дизайнер может подчеркнуть те или иные характерные особенности формы: стройность, подавленность, порыв, стойкость, мощь, слабость, хрупкость, приподнятость, плавность, прочность, неподвижность, жесткость, покой и т.п. Таким образом, в выразительных проявлениях формы участвуют а) ее собственные свойства (вид, величина, масса, цвет, плотность); б) ее пространственные связи (масштаб, устойчивость, подвижность, напряженность, динамическая направленность, протяженность, цветовое развитие); в) наконец, средства и способы изображения, взаимодействующие с поверхностью (линейность, плоскостность, объем, фактура, цветовое покрытие и т.д.). При общем согласовании и взаимодействии все эти качества могут быть необходимы в композиции, но композиционная выразительность может зависеть от изобразительного развития только некоторых из них Рис. 28. Три предмета равны между собой.

Но один выглядит легче, другой длиннее, а третий статичнее. 1. От общего вида, конфигурации, силуэта, очертания в простом или сложном выражении, через правильность или асимметрию, округлость или граненность, линейность, плоскостность или объем, контур или пятно и т.п. Эти свойства могут активно проявиться при выделении формы к фону или окружению за счет цветового контраста или техники исполнения; 2. От величины, массы, плотности, то есть количества материала, распределенного в пределах границ формы.

Величина формы может быть усилена масштабом изображения; 3. От динамических характеристик, где сам вид формы, направление и расположение ее, развитие в пространстве - активное и пассивное, выражающееся в подвижности, устойчивости, напряженности, устремленности, направленности и т.п. Эти качества могут быть усилены конфигурацией, а также распределением массы и цвета; 4. От цветовых и фактурных качеств, когда выразительные возможности формы раскрываются при цветовом или фактурном взаимодействии с фоном или окружением, что может быть выражено в контрастных или сближенных соотношениях Закономерности их пропорционального построения выясняются по аналогии с природными формами.

Выделяются основные принципы построения предметной формы: а) конструктивные качества, вытекающие из функций предмета; б) пропорциональное взаимодействие частей, связанных с конструктивной основой; в) распределение массы в зависимости от значения частей и свойств материала; г) выявление поверхности, ограничивающей форму, в зависимости от распределения массы и свойств материала.

Практическая оценка этих свойств используется для построения различных форм в "легкой" и "тяжелой" группах.

Определяются их предельные состояния и связанные с ними выразительные особенности.Ставится задача преобразовать форму из одного вида в другой, например, перевести ее из "легкой" группы в "тяжелую" и наоборот с частичным изменением предметных функций. В отношении стайлинга горячие споры ведутся по сей день. Одни считают, что это - дань моде, что ничего нового, кроме необычной формы, стайлинг не привносит, другие доказывают, что за стайлингом будущее.

Так что же такое стайлинг? Как утверждают ученые мужи, это - разработка новых и модернизация старых промышленных изделий с целью коммерческой выгоды, основанная на последних достижениях науки и техники, привлекательности товара и соответствии его господствующей моде. Идея придать изделию внешнюю форму, которая не только бы отвечала назначению вещи, но и ласкала взгляд потребителя, далеко не нова. Уже предметы каменного века не только обладали потребительскими свойствами, но и отвечали эстетическим потребностям людей.

Кстати сказать, секрет древних мастеров, связанный с обработкой камня с целью его сохранения, не раскрыт по сей день. Мы и сейчас находим не тронутые временем орудия их труда с удивительно гладкой и прочной поверхностью.Интересно посмотреть на соотношения, складывающиеся между чисто техническими качествами и внешним видом предметов, которые изготавливались в различные периоды человеческой истории.

Особенно хорошо это видно на образцах оружия XV-XVIII вв. Мечи и доспехи вначале имели исключительно функциональный характер и обладали функциональной формой. Постепенно некоторые из них все больше и больше стали украшаться благородными металлами и драгоценными камнями. Со временем они превратились из боевого оружия в церемониальную принадлежность.С развитием техники, обострением международной конкуренции уже в 20-е годы нынешнего столетия к развитию новых изделий стали активно подключаться художники.

В последние годы промышленный дизайн превратился в самостоятельную отрасль. Принципы дизайна стали распространяться на все сферы материального производства. Анализируя весь комплекс вопросов, связанных с дизайном, необходимо хотя бы кратко остановиться на основных задачах, решаемых промышленным дизайном, тем более что они присущи любой сфере дизайна, в том числе дизайну интерьера.Итак, промышленным дизайном рассматривается и определяется: 1. Новая эстетическая форма и цвет изделия: как должно выглядеть изделие, чтобы удовлетворить самые взыскательные запросы потребителя; 2. Соответствие изделия конституции человеческого тела, антропометрическим и эргономическим требованиям; 3. Соответствие изделия техническим функциям и возможностям; 4. Безопасность, удобство в работе и рентабельность изготовления; 5. Использование марки предприятия и его названия.

Итак, как видим, промышленный дизайн включает в себя все те взаимосвязи и взаимозависимости, которые существуют между человеком и изделием.

Для анализа этих взаимосвязей специалисты используют данные психологических и физиологических исследований человека. Их цель - обеспечить гарантию наибольшего соответствия формы изделия его функциям. Антропометрия и эргономика Изучением человеческого тела занимаются две отрасли науки: антропометрия и эргономика. Они существенно облегчают работу дизайнера.В середине 40-х годов эти отрасли развивались особенно бурно, и сейчас практические результаты их развития широко применяются в промышленном дизайне.

Антропометрия изучает размеры человеческого тела и функции: анатомические, физиологические и психологические. Эргономика изучает движение человеческого тела во время работы, затраты энергии и производительность конкретного труда человека.Антропометрия и эргономика обогатили промышленный дизайн дополнительными научными данными и создали научную базу дизайна.

Дизайнер получает антропометрическую информацию в виде норм и стандартов, к примеру, средние данные по организму человека, о положении конкретного органа и его функционировании при выполнении тех или иных работ. Однако иногда средних данных бывает недостаточно. Дизайнер должен постоянно иметь в виду, что размеры организма человека неодинаковы у различных этнических групп.Сравните (см. таблицу). Данное обстоятельство имеет важное значение прежде всего для тех международных концернов, которые поставляют продукцию во все или почти во все страны мира. Например, когда японские фирмы стали продавать свои автомобили на европейском рынке и в США, они были вынуждены приспосабливать размеры машин к среднему росту европейца и американца.

Область применения эргономики довольно широка. Она охватывает организацию производственных и бытовых рабочих мест, а также промышленный дизайн.К примеру, скажем, что при езде на автомобиле и управлении им исследуются: способность к восприятию, быстрота реакции, возможности человека оценивать расстояние во время езды, движение ног в процессе ускорения и торможения, а также другие факторы.

При этом вопросы обеспечения безопасности играют исключительно важную роль. Человек может одновременно контролировать и умело обращаться лишь с определенным числом приборов и рычагов. Их оптимальное расположение и оформление на рабочем месте входит в задачи промышленного дизайна.Существенную помощь в этом деле оказывает эргономика. Последнее особенно важно при осуществлении автоматизации и механизации рабочих мест Рост человека Мужчины Страна Женщины 174.4 Япония 145.7 178.6 Турция 147.1 180.9 Италия 147,1 181.9 Россия 147.4 182.7 Канада 147.4 184.0 Франция 149.7 184.1 Германия 151.0 185.9 США 151.1 188.9 Норвегия - 191.7 Судан - Разрабатывая или конструируя новое изделие, промышленный дизайн занимается решением целого ряда вопросов.

Например, какой высоты должен быть кухонный стол в отличие от стола для теста, или какой из имеющихся видов сырья более всего соответствует требованиям клиента? Кухонную мебель, скажем, можно изготавливать из таких материалов, которые позволяют домашней хозяйке резать хлеб и мясо прямо на поверхности встроенной мебели, а не на отдельной разделочной доске.

Проблема в таком случае заключается в том, сколько стоит такая кухня. Семантика Слово "семантика" в переводе с греческого - обозначающий.В основе семантики лежит психологическое воздействие геометрической формы предмета на человека, когда форма представляет собой единое целое и когда единая форма предмета образована путем сочетания, соединения двух и более элементов.

Сочетания бывают трех видов: - пассивные соединения, когда связь осуществляется посредством дополнительного элемента. Например, в гантели два шара соединяются путем третьего элемента - ручки (рис. 106); - активные соединения, когда два сочетаемых элемента связаны друг с другом непосредственно и один элемент своей формой продолжает другой.Например, коробка и ее крышка; - агрессивные соединения.

Агрессивное видимое проникновение одного элемента в форму другого, когда один элемент как бы врезается в другой. Например, как топор в полено. Кроме сочетаний, различают: - семантику переносной формы.Например, такую форму имеет штемпель или шахматная фигура; - семантику тянущейся формы, когда, например, предмет данной формы хочется перетянуть из одного места стола в другое - он имеет форму салазок; - семантику вращающейся формы, например, цилиндр или винт самолета; - семантику динамической формы (см. ниже); - семантику обтекаемой формы, например, форма падающей капли или шара. Причем форма капли является динамичной, а форма шара - статичной, однако малоустойчивой, сравните со статичной формой куба. Противоположностью обтекаемой формы предмета является угловатая форма, которая в зависимости от остроты углов может быть пассивной или агрессивной.

Все эти соединения и формы оказывают свое определенное воздействие на человека, которое дизайнер должен учитывать в работе.

Динамические формы - наружный вид (внешнее очертание) предметов или изображений, выражающий видоизменение, развитие, движение, рост. На рисунке приведены примеры из живой природы; в наружных формах отчетливо видна динамичность: а - различное расположение листьев на стеблях - листья растут на стебле по спиральной линии; б - диск подсолнечника - ячейки для семян образуют две группы пересекающихся кривых - спиралей логарифмических; в - раковины, формы которых иллюстрируют ритмичное возрастание. "Динамика" прямоугольников.

Определенная система расположения прямоугольников может служить канвой для оформления динамического изображения. На рисунке квадрат является основой для построения: а - построение прямоугольника по "золотому" сечению; Рис. Рис. Рисунки, выполненные циркулем с расположением центров окружностей на одной прямой и в геометрической прогрессии.Д о Рис. Квадрат основа для построения Рис. Магический знак древних индусов, символизирующий бесконечную жизнь в общении с духовным началом. б - метод "динамического" расчленения "золотого" прямоугольника; в - построение прямоугольника V2; г - построение прямоугольника v5 д - построение прямоугольников V2", V3", V4", V5", и т.д.; е - вариант-схема динамического построения.

На рисунке приведены примеры схем рисунков, выполненных циркулем из центров, расположенных в разных местах.При работе с циркулем следует обратить внимание на то, что при расположении центров на одной прямой иногда целесообразно располагать их один от другого на расстояниях, увеличивающихся в геометрической прогрессии, выбирая для конкретного случая подходящий знаменатель прогрессии.

Цвет Психологическое воздействие света Физическое воздействие света Желтый Радостный, солнечный, теплый Легкий Красный Опасный, агрессивный, динамичный Быстрый, тяжелый Синий Холодный, ленивый, чистый Далекий Зеленый Неопасный, успокаивающий, здоровый - Коричневый Теплый, связанный с землей, статичный Тяжелый Белый "Клинический", чистый Увеличенный, легкий Бежевый (светло-коричневый) Современный, простой Легкий Стальной, серый Технический, прогрессивный Легкий Черный Печальный, устойчивый, статичный Тяжелый, уменьшенный РАЗРАБОТКА ДИЗАЙНА ИЗДЕЛИЙ (на примере дизайна д р е л и) Этап проектирования. * Поиск основной идеи изделия.

Сбор данных.Изучение рынка (запросов). Изучение изделий-аналогов и вопросов охраны авторских прав. Составление перечня требований. * 1-й - этап проектирования.

Эскизные (черновые) проекты. Выбор оптимального варианта из различных конструкций. * 2-й этап проектирования. Выбор оптимального варианта одной конструкции. Отработка рабочего (чистового) варианта проекта. Отработка макета. Функциональные (эксплуатационные) испытания. Тест на принятие потребителем. Стоимостный анализ. * Разрешение на составление технологической документации.Детальная проработка (форма, цвет, графика). Составление технологической документации. Разpeшение на производство.

Реализация * Изготовление оснастки (формы для отливки, матриц для штамповки и т.д. по каждому узлу). Разрешение на серийное производство после оценки образца, прошедшего разрушающий контроль (щелочно-кислая среда, вибрация, температура). Серийное производство. Выпуск на рынок Введение на рынок, сбыт.