рефераты конспекты курсовые дипломные лекции шпоры

Реферат Курсовая Конспект

Всеобщая история искусств в шести томах, том второй "Искусство средних веков", книга вторая

Всеобщая история искусств в шести томах, том второй "Искусство средних веков", книга вторая - раздел История,   Всеобщая История Искусств В Шести Томах, Т...

 

Всеобщая история искусств в шести томах, том второй "Искусство средних веков", книга вторая

Академия художеств СССР Институт теории и истории изобразительных искусств Редакционная коллегия: Б.В.Веймарн,Б.Р.Виппер, А.А.Губер, М.В. Доброклонский, Ю.Д.Колпинский, В.Ф.Левинсон -Лессинг, А.А.Сидоров, А.Н.Тихомиров, А.Д.Чеголаев Книга вторая под общей редакцией Б.В.Веймана и Ю.Д.Колпинского Государственное издательство "Искусство" Москва 1961

 

От редакционной коллегии

Авторами глав второй книги второго тома являются: Введение в искусство арабских народов — Б. В. Веймарн. Искусство Аравии, Сирии, Палестины и Ирака — Б. В. Веймарн, Т. П. Каптерева, А. Г. Подольский.

Искусство ближнего и среднего востока

Введение в искусство Арабских народов

Б. В. Веймарн.

В Эпоху феодализма народы арабских стран сделали крупный вклад в развитие мировой цивилизации. Средневековая культура Аравии, Сирии, Ирака, Египта, Туниса, Алжира, Марокко и мавританской Испании была важным прогрессивным шагом в развитии человечества. Кроме того, арабы сохранили (особенно в области науки) и передали последующим поколениям многие ценные достижения античности. Культура народов, населявших Аравийский полуостров, известна с глубокой древности. Античные географы называли южную, земледельческую, Аравию «счастливой». Здесь еще в первом тысячелетии до нашей эры существовали богатые рабовладельческие государства.

Несмотря на важную роль прибрежных областей, основную массу населения Аравии с древних времен составляли кочевники, занимавшиеся скотоводством в степях и полупустынях полуострова. К началу 7 в. н. э. глубокий и сложный процесс классового расслоения внутри арабского общества и политическая обстановка, связанная с борьбой между Ираном и Византией, создали условия для возникновения средневекового Арабского государства. Политическое объединение арабов в начале 7 в. происходило под знаменем новой, ставшей вскоре мировой религии — ислама. Первоначальным местом пребывания основателя ислама и главы Арабского государства Мухаммеда и его преемников — первых халифов — был аравийский город Медина, а затем Мекка1(Переселение (хиджра) Мухаммеда в Медину, происшедшее 16 июля 622 г., принято мусульманами за начало летоисчисления, в основу которого положен лунный год. Для перевода дат с хиджры на европейское летоисчисление применяются особые таблицы.).

В 7 в. арабы завоевали Палестину, Сирию, Месопотамию, Египет и Иран. В 661 г. Муавия — арабский наместник в Сирии,— захватив власть и положив начало халифату Омейядов, перенес столицу в Дамаск. В конце 7 и начале 8 в. к халифату были присоединены гигантские территории, включавшие Пиренейский полуостров и всю Северную Африку на западе, Закавказье и Среднюю Азию до границ Индии — на востоке. Арабский халифат стал большим раннефеодальным государством, хотя в некоторых его областях долгое время сохранялись рабовладение и даже первобытно-общинные отношения. В 750 г. династия Омейядов была свергнута, и власть захватили Аббасиды, основавшие на реке Тигре новую столицу — Багдад. Владычество халифата вызвало освободительную борьбу завоеванных народов и восстания эксплуатируемых масс трудящихся. В 9—10 вв. халифат распался на ряд фактически самостоятельных государств; из-под его власти вышли Средняя Азия, Закавказье, Египет и Магриб.

Уже в середине 10 в. власть в Багдаде захватили Бунды — иранцы по происхождению. Халифы остались только мусульманскими первосвященниками, своим религиозным авторитетом укреплявшими власть феодальных правителей

Глубокие социально-исторические процессы, происходившие на Ближнем Востоке, в частности, привели к сложению новых арабских народностей в странах Передней Азии и Северной Африки. В каждой из арабских стран в эпоху феодализма особенности развития общественной жизни, а также местные древние культурно-художественные традиции наложили отпечаток на характер искусства. Черты неповторимого своеобразия отличают средневековые художественные памятники Сирии, Ирака, Египта, Туниса, Алжира, Марокко(Употребление до сих пор распространенного в зарубежном искусствознании термина «мусульманское искусство» неправомерно. Искусство каждого из народов Ближнего и Среднего Востока в эпоху феодализма имеет свои художественные особенности, которые нельзя объяснить религией. Если же относить этот термин только к памятникам культового искусства, то его значение становится узкоспециальным и несущественным для истории искусства. Также неверно называть арабским средневековое искусство всех стран, входивших в состав халифата.).

Вместе с тем культура арабских стран в средние века имела и определенные общие черты, обусловленные сходством путей и форм развития феодализма и связанной с этим общностью идеологии и других надстроечных явлений. Весь сложный комплекс социально-исторических причин, включая также процесс сложения арабских народностей (а не только религия, как принято считать в традиционной буржуазной литературе), определил относительное художественно-стилистическое единство средневекового искусства арабских стран на Ближнем Востоке.

Для развития средневековой арабской культуры важную роль играло также ее взаимодействие с Ираном, Средней Азией и Закавказьем. Арабский язык был не только языком священной книги мусульман — Корана, но им, как латынью в Западной Европе, пользовались очень многие ученые, писатели и поэты во всех частях многоязычного халифата. Яркие примеры творческого взаимодействия сохранила история литературы народов Востока. А. М. Горький высоко ценил и называл великолепными «Сказки Шахразады» («Книга тысячи и одной ночи») именно за то, что они «выражают буйную силу цветистой фантазии народов Востока—арабов, персов, индусов». Художественное творчество многих народов воплотилось и в знаменитой поэме «Лейла и Маджнун». Романтические образы умирающего от любви Маджнуна и его возлюбленной Лейлы — Ромео и Джульетты Востока,— родившись еще на заре феодализма в арабской среде, воодушевили на создание замечательных произведений лучших поэтов средневекового Азербайджана, Ирана и Средней Азии. Тесные взаимосвязи были и в области науки. Поразительно быстро для тех времен распространялись среди ученых халифата достижения математиков Средней Азии, медиков Египта, философов арабской Испании.

Важна, однако, не только известная общность, но и общий высокий для того кремени уровень культуры народов Ближнего и Среднего Востока. Пробужденные освободительной и классовой борьбой творческие силы народов, входивших в Арабский халифат, привели к большому подъему средневековой культуры, расцвет которой продолжался и тогда, когда халифата как единого государства фактически уже не существовало. В 9—13 вв. арабские, иранские и среднеазиатские города — Дамаск, Багдад, Каир, Кордова, Бухара, Исфахан и др.— были крупнейшими центрами учености, славились своими университетами, школами, библиотеками.

Определенное влияние на развитие средневекового искусства народов, исповедовавших ислам, оказала религия. Распространение ислама означало утверждение монотеизма — веры в единого бога. Мусульманское представление о мире как о созданном богом целом имело значение для формирования характерной в средневековую эпоху эстетической идеи о некоем, хотя и отвлеченном, единстве вселенной.

Ислам, как и все средневековые религии, оправдывал феодальную эксплуатацию и призывал к покорности правителю государства — халифу. Однако взгляды на мир, а также эстетическое отношение людей средневекового Востока к действительности нельзя свести только к религиозным представлениям. В сознании человека средневековья и в его художественных взглядах противоречиво сочетались религиозно-схоластические тенденции и реальное представление о мире. Один из величайших ученых и философов средневекового Востока Абу Али ибн Сина (Авиценна) признавал божественное происхождение вселенной и вместе с тем утверждал, что научно-философское знание существует независимо от религиозной веры. Ибн Сина, Ибн Рушд (Аверроэс), Фирдоуси, Навои и многие другие выдающиеся мыслители средневекового Востока, в чьих трудах и поэтических произведениях особенно ярко проявились прогрессивные черты мировоззрения эпохи, утверждали силу человеческой воли и разума, ценность и богатство реального мира, хотя, как правило, не выступали открыто с атеистических позиций.

Для судеб изобразительного искусства в арабских странах, как и в странах Среднего Востока, имела значение иконоборческая тенденция ислама. Ислам отрицал возможность изображения божества. В Коране кумиры (вероятно, изображения древних племенных богов) названы наваждением сатаны. В культовых зданиях не разрешалось пометать изображения людей. Коран и другие богословские книги украшались только орнаментом. Но первоначально в исламе не было запрещения изображать живые существа, сформулированного в качевтве религиозного закона. Только позднее, вероятно в 9—10 вв., иконоборческая тенденция ислама была использована для запрещения определенной категории изображений под страхом наказания в загробном мире. История показала, что эти ограничения, наложившие отпечаток на развитие отдельных видов искусства, соблюдались далеко не всегда и не всюду. Они имели значение и строго выполнялись лишь в периоды особенного усиления религиозной реакции.


Карта. Аравия, Сирия, Ирак, Египет.

 

Все это в известной мере воздействовало на искусство, но, конечно, не только влияние религии определяло специфику художественного творчества народов, исповедовавших ислам в средние века. Его главные, основные особенности были обусловлены новыми идейно-эстетическими задачами, которые выдвинул поступательный ход развития общества, вступившего в эпоху феодализма. Новаторство средневековой литературы народов Арабского, а также всего Ближнего и Среднего Востока и вместе с тем ее жизненную основу ярко характеризует обращение к духовному миру человека, создание нравственных идеалов, имевших общечеловеческое значение. Большой образной силой проникнуты также зодчество и изобразительное искусство арабских стран. В народной жилой архитектуре в наибольшей мере сохранялись древние местные традиции, которые перерабатывались в соответствии с требованиями феодальной эпохи. Арабские зодчие возводили также многочисленные караван-сараи и крытые рынки, отвечавшие размаху торговой деятельности городов, дворцы правителей и знати, укрепленные цитадели, городские стены с башнями и воротами, величественные мосты и многие другие сооружения светского характера.

Основным культовым зданием стала мечеть — место для молитвы. Считается, что прототипом мечети явился дом Мухаммеда в Медине, огороженный двор которого имел с южной стороны навес, укрепленный на пальмовых стволах. Классический тип арабской мечети, которую называют колонной или дворовой, представляет прямоугольный участок, огороженный высокой стеной. Основным элементом композиции является двор, окруженный аркадой на колоннах или столбах. Колонны чаще всего расположены в несколько рядов; в сторону киблы (Кибла — направление на главную мусульманскую святыню: первоначально — Иерусалим, а позднее — Мекку.) они образуют обычно глубокий колонный зал. Киблу отмечает также специальная украшенная надписями и орнаментом ниша — михраб. Для зодчих, возводивших мусульманские культовые здания, образцом, естественно, являлись большие столичные мечети. Однако в различных областях халифата строители широко использовали местные, привычные для народа традиционные приемы и архитектурные формы. Поэтому тип колонной мечети в каждой из арабских стран получил своеобразную интерпретацию. Наряду с колонными в арабских странах в некоторые периоды сооружались четырехайванные, центральнокупольные и другие мечети.

Своеобразное композиционное решение получили здания медресе — духовных училищ, имевшие помещения для занятий, мечеть и комнаты, в которых жили преподаватели и учащиеся. Известны здания библиотек, а также больниц, так называемых маристанов. Сохранилось много мавзолеев, построенных над могилами особо почитаемых лиц и увенчанных чаще всего куполом.

Памятники монументального зодчества в арабских странах отличаются особыми художественными качествами: четкостью архитектурных форм, специфическим абрисом подковообразных и стрельчатых арок и куполов, богатством резного орнамента и надписей, а с определенного времени также узорной кладкой из разноцветного камня.

Изобразительное искусство, в большей мере чем архитектура, было ограничено религиозным запретом. Однако изображения людей и животных заполняют миниатюры в рукописях, встречаются в декоративных рельефах и в самых разнообразных видах прикладного искусства. Средневековое изобразительное художественное творчество в арабских странах далеко не всегда выражало вкусы, совпадавшие с эстетическими нормами господствовавших классов и ортодоксального мусульманского богословия. Специфика арабского изобразительного искусства очень сложна. Оно отражало живое содержание действительности, но, как и вся средневековая культура, глубоко проникнутое религиозно-мистическим мировоззрением, отражало действительность в условной, часто символической форме, выработав для художественных произведений свой особый поэтический образный язык.

Средневековому искусству арабов свойственна ярко выраженная декоративность. Она является основой образного строя живописи и породила замечательное искусство узора. Орнамент — «музыка для глаз» — играл очень важную роль в средневековом искусстве всех пародов Ближнего и Среднего Востока. Однако, по-видимому, арабам принадлежит первенство в создании арабески — нового типа узора, состоящего из пересечения и переплетения стилизованных растительных мотивов и различных геометрических фигур. В арабеске сложность общего построения дополняется прихотливым богатством изощренно и тонко разработанных деталей. Нередко в узор включены надписи арабскими буквами, похожие на орнамент. Арабеска обычно имеет «открытую», создающую возможность бесконечного развития композицию, позволяющую художнику сплошным ковром узора покрывать поверхность большого протяжения и любого очертания. В разработке орнамента арабские мастера достигли изумляющей виртуозности, создав бесчисленное множество композиций, основанных на точном математическом расчете и вместе с тем одухотворенных огромной силой художественной фантазии.

Декоративному образному строю в средневековом арабском искусстве подчинено и изображение человека. В прикладном искусстве фигурки людей чаще всего включены в орнамент, являются неотъемлемой частью композиции узора. Но даже трактуя фигуру человека плоскостно, условно, арабский художник наделяет изображение выразительными жизненными чертами.

Народы арабских стран в эпоху средневековья создали произведения искусства, отмеченные своеобразным и тонким пониманием прекрасного. В тесных рамках средневекового мировоззрения художники нашли свой путь воплощения богатства окружавшей их жизни. Ритмом сложного узора, тонкой пластикой декоративных форм выражали они большое эстетическое содержание.

 

 

Искусство ближнего и среднего востока

Введение в искусство Арабских народов

Б. В. Веймарн.

В Эпоху феодализма народы арабских стран сделали крупный вклад в развитие мировой цивилизации. Средневековая культура Аравии, Сирии, Ирака, Египта, Туниса, Алжира, Марокко и мавританской Испании была важным прогрессивным шагом в развитии человечества. Кроме того, арабы сохранили (особенно в области науки) и передали последующим поколениям многие ценные достижения античности. Культура народов, населявших Аравийский полуостров, известна с глубокой древности. Античные географы называли южную, земледельческую, Аравию «счастливой». Здесь еще в первом тысячелетии до нашей эры существовали богатые рабовладельческие государства.

Несмотря на важную роль прибрежных областей, основную массу населения Аравии с древних времен составляли кочевники, занимавшиеся скотоводством в степях и полупустынях полуострова. К началу 7 в. н. э. глубокий и сложный процесс классового расслоения внутри арабского общества и политическая обстановка, связанная с борьбой между Ираном и Византией, создали условия для возникновения средневекового Арабского государства. Политическое объединение арабов в начале 7 в. происходило под знаменем новой, ставшей вскоре мировой религии — ислама. Первоначальным местом пребывания основателя ислама и главы Арабского государства Мухаммеда и его преемников — первых халифов — был аравийский город Медина, а затем Мекка1(Переселение (хиджра) Мухаммеда в Медину, происшедшее 16 июля 622 г., принято мусульманами за начало летоисчисления, в основу которого положен лунный год. Для перевода дат с хиджры на европейское летоисчисление применяются особые таблицы.).

В 7 в. арабы завоевали Палестину, Сирию, Месопотамию, Египет и Иран. В 661 г. Муавия — арабский наместник в Сирии,— захватив власть и положив начало халифату Омейядов, перенес столицу в Дамаск. В конце 7 и начале 8 в. к халифату были присоединены гигантские территории, включавшие Пиренейский полуостров и всю Северную Африку на западе, Закавказье и Среднюю Азию до границ Индии — на востоке. Арабский халифат стал большим раннефеодальным государством, хотя в некоторых его областях долгое время сохранялись рабовладение и даже первобытно-общинные отношения. В 750 г. династия Омейядов была свергнута, и власть захватили Аббасиды, основавшие на реке Тигре новую столицу — Багдад. Владычество халифата вызвало освободительную борьбу завоеванных народов и восстания эксплуатируемых масс трудящихся. В 9—10 вв. халифат распался на ряд фактически самостоятельных государств; из-под его власти вышли Средняя Азия, Закавказье, Египет и Магриб.

Уже в середине 10 в. власть в Багдаде захватили Бунды — иранцы по происхождению. Халифы остались только мусульманскими первосвященниками, своим религиозным авторитетом укреплявшими власть феодальных правителей

Глубокие социально-исторические процессы, происходившие на Ближнем Востоке, в частности, привели к сложению новых арабских народностей в странах Передней Азии и Северной Африки. В каждой из арабских стран в эпоху феодализма особенности развития общественной жизни, а также местные древние культурно-художественные традиции наложили отпечаток на характер искусства. Черты неповторимого своеобразия отличают средневековые художественные памятники Сирии, Ирака, Египта, Туниса, Алжира, Марокко(Употребление до сих пор распространенного в зарубежном искусствознании термина «мусульманское искусство» неправомерно. Искусство каждого из народов Ближнего и Среднего Востока в эпоху феодализма имеет свои художественные особенности, которые нельзя объяснить религией. Если же относить этот термин только к памятникам культового искусства, то его значение становится узкоспециальным и несущественным для истории искусства. Также неверно называть арабским средневековое искусство всех стран, входивших в состав халифата.).

Вместе с тем культура арабских стран в средние века имела и определенные общие черты, обусловленные сходством путей и форм развития феодализма и связанной с этим общностью идеологии и других надстроечных явлений. Весь сложный комплекс социально-исторических причин, включая также процесс сложения арабских народностей (а не только религия, как принято считать в традиционной буржуазной литературе), определил относительное художественно-стилистическое единство средневекового искусства арабских стран на Ближнем Востоке.

Для развития средневековой арабской культуры важную роль играло также ее взаимодействие с Ираном, Средней Азией и Закавказьем. Арабский язык был не только языком священной книги мусульман — Корана, но им, как латынью в Западной Европе, пользовались очень многие ученые, писатели и поэты во всех частях многоязычного халифата. Яркие примеры творческого взаимодействия сохранила история литературы народов Востока. А. М. Горький высоко ценил и называл великолепными «Сказки Шахразады» («Книга тысячи и одной ночи») именно за то, что они «выражают буйную силу цветистой фантазии народов Востока—арабов, персов, индусов». Художественное творчество многих народов воплотилось и в знаменитой поэме «Лейла и Маджнун». Романтические образы умирающего от любви Маджнуна и его возлюбленной Лейлы — Ромео и Джульетты Востока,— родившись еще на заре феодализма в арабской среде, воодушевили на создание замечательных произведений лучших поэтов средневекового Азербайджана, Ирана и Средней Азии. Тесные взаимосвязи были и в области науки. Поразительно быстро для тех времен распространялись среди ученых халифата достижения математиков Средней Азии, медиков Египта, философов арабской Испании.

Важна, однако, не только известная общность, но и общий высокий для того кремени уровень культуры народов Ближнего и Среднего Востока. Пробужденные освободительной и классовой борьбой творческие силы народов, входивших в Арабский халифат, привели к большому подъему средневековой культуры, расцвет которой продолжался и тогда, когда халифата как единого государства фактически уже не существовало. В 9—13 вв. арабские, иранские и среднеазиатские города — Дамаск, Багдад, Каир, Кордова, Бухара, Исфахан и др.— были крупнейшими центрами учености, славились своими университетами, школами, библиотеками.

Определенное влияние на развитие средневекового искусства народов, исповедовавших ислам, оказала религия. Распространение ислама означало утверждение монотеизма — веры в единого бога. Мусульманское представление о мире как о созданном богом целом имело значение для формирования характерной в средневековую эпоху эстетической идеи о некоем, хотя и отвлеченном, единстве вселенной.

Ислам, как и все средневековые религии, оправдывал феодальную эксплуатацию и призывал к покорности правителю государства — халифу. Однако взгляды на мир, а также эстетическое отношение людей средневекового Востока к действительности нельзя свести только к религиозным представлениям. В сознании человека средневековья и в его художественных взглядах противоречиво сочетались религиозно-схоластические тенденции и реальное представление о мире. Один из величайших ученых и философов средневекового Востока Абу Али ибн Сина (Авиценна) признавал божественное происхождение вселенной и вместе с тем утверждал, что научно-философское знание существует независимо от религиозной веры. Ибн Сина, Ибн Рушд (Аверроэс), Фирдоуси, Навои и многие другие выдающиеся мыслители средневекового Востока, в чьих трудах и поэтических произведениях особенно ярко проявились прогрессивные черты мировоззрения эпохи, утверждали силу человеческой воли и разума, ценность и богатство реального мира, хотя, как правило, не выступали открыто с атеистических позиций.

Для судеб изобразительного искусства в арабских странах, как и в странах Среднего Востока, имела значение иконоборческая тенденция ислама. Ислам отрицал возможность изображения божества. В Коране кумиры (вероятно, изображения древних племенных богов) названы наваждением сатаны. В культовых зданиях не разрешалось пометать изображения людей. Коран и другие богословские книги украшались только орнаментом. Но первоначально в исламе не было запрещения изображать живые существа, сформулированного в качевтве религиозного закона. Только позднее, вероятно в 9—10 вв., иконоборческая тенденция ислама была использована для запрещения определенной категории изображений под страхом наказания в загробном мире. История показала, что эти ограничения, наложившие отпечаток на развитие отдельных видов искусства, соблюдались далеко не всегда и не всюду. Они имели значение и строго выполнялись лишь в периоды особенного усиления религиозной реакции.


Карта. Аравия, Сирия, Ирак, Египет.

 

Все это в известной мере воздействовало на искусство, но, конечно, не только влияние религии определяло специфику художественного творчества народов, исповедовавших ислам в средние века. Его главные, основные особенности были обусловлены новыми идейно-эстетическими задачами, которые выдвинул поступательный ход развития общества, вступившего в эпоху феодализма. Новаторство средневековой литературы народов Арабского, а также всего Ближнего и Среднего Востока и вместе с тем ее жизненную основу ярко характеризует обращение к духовному миру человека, создание нравственных идеалов, имевших общечеловеческое значение. Большой образной силой проникнуты также зодчество и изобразительное искусство арабских стран. В народной жилой архитектуре в наибольшей мере сохранялись древние местные традиции, которые перерабатывались в соответствии с требованиями феодальной эпохи. Арабские зодчие возводили также многочисленные караван-сараи и крытые рынки, отвечавшие размаху торговой деятельности городов, дворцы правителей и знати, укрепленные цитадели, городские стены с башнями и воротами, величественные мосты и многие другие сооружения светского характера.

Основным культовым зданием стала мечеть — место для молитвы. Считается, что прототипом мечети явился дом Мухаммеда в Медине, огороженный двор которого имел с южной стороны навес, укрепленный на пальмовых стволах. Классический тип арабской мечети, которую называют колонной или дворовой, представляет прямоугольный участок, огороженный высокой стеной. Основным элементом композиции является двор, окруженный аркадой на колоннах или столбах. Колонны чаще всего расположены в несколько рядов; в сторону киблы (Кибла — направление на главную мусульманскую святыню: первоначально — Иерусалим, а позднее — Мекку.) они образуют обычно глубокий колонный зал. Киблу отмечает также специальная украшенная надписями и орнаментом ниша — михраб. Для зодчих, возводивших мусульманские культовые здания, образцом, естественно, являлись большие столичные мечети. Однако в различных областях халифата строители широко использовали местные, привычные для народа традиционные приемы и архитектурные формы. Поэтому тип колонной мечети в каждой из арабских стран получил своеобразную интерпретацию. Наряду с колонными в арабских странах в некоторые периоды сооружались четырехайванные, центральнокупольные и другие мечети.

Своеобразное композиционное решение получили здания медресе — духовных училищ, имевшие помещения для занятий, мечеть и комнаты, в которых жили преподаватели и учащиеся. Известны здания библиотек, а также больниц, так называемых маристанов. Сохранилось много мавзолеев, построенных над могилами особо почитаемых лиц и увенчанных чаще всего куполом.

Памятники монументального зодчества в арабских странах отличаются особыми художественными качествами: четкостью архитектурных форм, специфическим абрисом подковообразных и стрельчатых арок и куполов, богатством резного орнамента и надписей, а с определенного времени также узорной кладкой из разноцветного камня.

Изобразительное искусство, в большей мере чем архитектура, было ограничено религиозным запретом. Однако изображения людей и животных заполняют миниатюры в рукописях, встречаются в декоративных рельефах и в самых разнообразных видах прикладного искусства. Средневековое изобразительное художественное творчество в арабских странах далеко не всегда выражало вкусы, совпадавшие с эстетическими нормами господствовавших классов и ортодоксального мусульманского богословия. Специфика арабского изобразительного искусства очень сложна. Оно отражало живое содержание действительности, но, как и вся средневековая культура, глубоко проникнутое религиозно-мистическим мировоззрением, отражало действительность в условной, часто символической форме, выработав для художественных произведений свой особый поэтический образный язык.

Средневековому искусству арабов свойственна ярко выраженная декоративность. Она является основой образного строя живописи и породила замечательное искусство узора. Орнамент — «музыка для глаз» — играл очень важную роль в средневековом искусстве всех пародов Ближнего и Среднего Востока. Однако, по-видимому, арабам принадлежит первенство в создании арабески — нового типа узора, состоящего из пересечения и переплетения стилизованных растительных мотивов и различных геометрических фигур. В арабеске сложность общего построения дополняется прихотливым богатством изощренно и тонко разработанных деталей. Нередко в узор включены надписи арабскими буквами, похожие на орнамент. Арабеска обычно имеет «открытую», создающую возможность бесконечного развития композицию, позволяющую художнику сплошным ковром узора покрывать поверхность большого протяжения и любого очертания. В разработке орнамента арабские мастера достигли изумляющей виртуозности, создав бесчисленное множество композиций, основанных на точном математическом расчете и вместе с тем одухотворенных огромной силой художественной фантазии.

Декоративному образному строю в средневековом арабском искусстве подчинено и изображение человека. В прикладном искусстве фигурки людей чаще всего включены в орнамент, являются неотъемлемой частью композиции узора. Но даже трактуя фигуру человека плоскостно, условно, арабский художник наделяет изображение выразительными жизненными чертами.

Народы арабских стран в эпоху средневековья создали произведения искусства, отмеченные своеобразным и тонким пониманием прекрасного. В тесных рамках средневекового мировоззрения художники нашли свой путь воплощения богатства окружавшей их жизни. Ритмом сложного узора, тонкой пластикой декоративных форм выражали они большое эстетическое содержание.

 

Искусство Аравии, Сирии, Палестины и Ирака.

Искусство Аравии, Сирии, Ирака и Палестины 7 —13 столетий занимает важное место в истории художественной культуры Ближнего Востока. Создание… С первых лет возникновения халифата большой размах получило гражданское и… В Аравии самым крупным памятником культовой архитектуры является большая мечеть в Мекке. Для мусульман-суннитов она…

Искусство Египта

Историю средневекового искусства Египта открывает коптский период. Коптское искусство 4— 7 вв. н. э. было связано с культурой Византии, но… В 11 —12 вв. Египет вел обширную торговлю с Византией и Западной Европой; в… Лучшие архитектурные памятники средневекового Египта сохранились в Каире и его окрестностях. В 641 г. полководец Амр…

Искусство Туниса, Алжира, Марокко и мавританской Испании.

7 — 8 столетиях страны Северной Африки — Тунис, Алжир и Марокко — и южная Испания вошли в состав Арабского халифата. Искусство этих народов получило… Мавританское искусство не было единым. Известными особенностями обладала… Первые значительные памятники арабо-берберской архитектуры были созданы в Северной Африке еще в конце 7 в. Среди них…

Искусство Турции.

Тюрки-сельджуки(Сельджуки — одна из ветвей среднеазиатских кочевников огузов, получившая название по имени возглавившей ее династии Сельджукидов. В… Крупными городами были столица Копья, Сивас и др. Период политического… В малоазиатском зодчестве применялась по преимуществу кладка из камня. Сельджукские строители добивались ясной…

Введение в искусство Среднего Востока

Б.Веймарн, Т.Каптерева

За последние десятилетия открытия мировой и в первую очередь советской исторической науки сделали известными замечательные памятники искусства, созданные в Средней Азии, Азербайджане и Афганистане в рабовладельческий и феодальный периоды. Новые научные данные окончательно опровергли до сих пор еще существующую в буржуазной науке точку зрения, согласно которой эти страны в историко-художественном отношении были лишь провинциями древнего и средневекового Ирана.

Сейчас уже не может быть сомнения в том, что искусство каждого из народов Среднего Востока начиная с глубокой древности занимало в истории мировой культуры свое особое и важное место.

Вместе с тем история средневекового искусства Азербайджана, Ирана, Средней Азии и Афганистана, несмотря на характерную для феодализма неразвитость Экономических связей и постоянные войны, изобилует фактами культурного общения. Достижения в искусстве одного народа воспринимались и творчески обогащались другими; нередко в зависимости от исторических условий ведущая роль в развитии отдельных видов искусства переходила от одной страны к художественным центрам другой. Тесная взаимосвязь художественных культур на Среднем Востоке, особенно в период развитого феодализма (10—15 вв.), привела к тому, что многие выдающиеся явления литературы и искусства стали общим наследием ряда народов. Такова, например, созданная в 10 в. величественная эпическая поэма Фирдоуси, вошедшая в сокровищницу классической литературы таджиков и иранцев. Не менее яркий пример — деятельность крупнейшего художника конца 15—начала 16 в. Бехзада, работавшего часть своей жизни в Герате (Афганистан), а часть в Тебризе (Азербайджан). Его искусство имело огромное значение для развития миниатюры у всех народов Среднего Востока.

Причину этих характерных для средневековья явлений следует видеть не столько в кратковременных связях и влияниях, носивших обычно внешний характер, сколько в более прочном единстве, имевшем место в развитии художественной культуры народов Среднего Востока. В основе этого относительного единства лежит общий (в своих главных чертах) тип феодальных отношений и выросшей на его базе идеологии, общность религии, этических норм и эстетических взглядов.

Эти глубокие социально-исторические причины, породив особый вариант средневекового искусства, отличный от других его вариантов, получивших развитие, например, в Западной Европе или на Дальнем Востоке, тем самым обусловили в эпоху феодализма сходство художественного «языка» в искусстве народов Среднего Востока.

В странах Среднего Востока переход к феодализму начался в 5—6 столетиях нашей эры. Большинство народов в этой части Азии уже имело развитые художественные традиции, сложившиеся в рабовладельческую эпоху и послужившие прочной основой для молодого искусства новой общественной формации.

В отличие от Ближнего Востока, где основное значение наряду с античным наследием Средиземноморья и Передней Азии имел круг искусства, связанного с ранневизантийской культурой, народы Среднего Востока в эпоху феодализма в своем художественном развитии опирались в первую очередь на самобытные традиции иранской, закавказской и среднеазиатской античности.

По мере формирования зрелых феодальных отношений у народов Среднего Востока в архитектуре и искусстве наступил подъем, который привел к высокому расцвету средневековой художественной культуры. Поступательное развитие искусства не могли надолго остановить даже вторжения иноземцев: арабов в 7—8 вв., тюрков-сельджуков в 11 в. и самое разрушительное — монголов в 13 столетии. Одним из последствий арабского завоевания и временного включения стран Среднего Востока в состав Арабского халифата было повсеместное распространение ислама. Выше уже говорилось об отношении ислама и искусства (см. стр. 11). Однако, как и на Ближнем Востоке, архитектуру и искусство стран, где в эпоху феодализма господствовала мусульманская религия, нельзя называть мусульманскими. Они отражали мир и выражали эстетические представления человека хотя и в условной художественной форме, но несравненно более широко и правдиво, чем это делала религия.

В искусстве Среднего Востока был выработан особый, проникнутый декоративным началом, поэтический образный строй, пользуясь которым художники, не выходя за рамки мировоззрения феодальной эпохи, воплощали в произведениях архитектуры, живописи и прикладного искусства большое жизненное содержание. Для искусства Среднего Востока, особенно в периоды его расцвета, характерна также замечательная гармония звучных ярких красок, сообщающих произведениям большую эмоциональную выразительность. Декоративное и орнаментальное начало в искусстве породило плоскостность трактовки форм, локальность цвета и т. д. Появились ставшие традицией изобразительные каноны; некоторые из них (например, цвет в архитектуре, жесты людей, изображенных на миниатюрах) имели символическое значение. Условный язык средневекового искусства позволял художникам лишь в общей форме утверждать жизнь в ее богатстве и красочном многообразии. Тем не менее они широко и с большим умением использовали эти возможности, создав поэтически прекрасные художественные образы, далекие от религиозной отвлеченности и сурового аскетизма.

Черты общности по-разному сказались в отдельных областях художественного творчества. В народной жилой архитектуре стран Среднего Востока, несмотря на наличие общих черт, обусловленных сходством природных, климатических и бытовых условий, а также строительной техники, очень заметны национальные и местные отличия. Черты единства яснее выступают в монументальном зодчестве.

В качестве строительных материалов на Среднем Востоке, сообразуясь с природными условиями, применяли глину, кирпич (сырцовый, а затем обожженный) и лишь в некоторых областях — камень. Уже в раннефеодальный период архитекторы средневосточных стран добились значительных успехов в кладке сводчатых перекрытий и куполов.

Сводчатые и купольные конструкции разрабатывались на протяжении всего феодального периода. Широко применялись и совершенствовались арочная, воронкообразная (тромп), сталактитовая и другие системы паруса, служащего переходом от прямых углов стен к сферической поверхности купола. В 15 в. архитекторы Среднего Востока создали конструкцию купола на четырех пересекающихся арках и щитовидных парусах. ?)то открыло новые возможности объемно-пространственных решений в монументальной архитектуре.

Для куполов, сводов и арок, применявшихся зодчими в странах Среднего Востока, характерны стрельчатые очертания. Стрельчатая арка широко использовалась не только как конструктивный, но и как декоративный элемент архитектуры.

На протяжении всей феодальной эпохи в странах Среднего Востока велось большое крепостное строительство и были созданы различные тины гражданских построек: жилые дома, бани, крытые водоемы, караван-сараи, торговые помещения, а также дворцы для правителей и знати. В массовой гражданской архитектуре веками накапливался огромный строительный и художественный опыт, который средневековые зодчие использовали при возведении больших монументальных сооружений.

Появившаяся вместе с исламом тема мусульманского культового здания лишь в первые века распространения новой религии, и то не повсеместно, решалась в канонизированных формах арабской колонной мечети. Очень быстро на Среднем Востоке появились свои, различные в отдельных странах и областях, решения Этой архитектурной задачи. Во многих местах, следуя архитектурной традиции, вероятно, связанной с формами древних зороастрийских храмов, в мечети со стороны, обращенной к Мекке, стали возводить большой и глубокий айван или купольное помещение, в котором помещали михраб. Перед этим «святилищем» обычно располагался двор, окруженный арками на колоннах.

По-видимому, так же рано зародился упомянутый выше четырехайванный тип монументальных зданий, параллельно развивавшийся в культовом (мечеть, медресе) и в гражданском (дворец, караван-сарай) зодчестве. Четырехайванная постройка — Это обычно большое сооружение с квадратным или прямоугольным внутренним двором, в который посередине каждой его стороны выходит айван в виде глубокой сводчатой ниши. Мощные пилоны айвапов, поддерживающие высокие стрельчатые арки, образуют величественные прямоугольной формы пештаки. Стены двора между айванами решены в виде аркад, возведенных в один или два яруса. Снаружи вся постройка замкнута глухой стеной, над которой видны лишь верхушки айванов.

В развитой четырехайванной композиции снаружи на главном фасаде здания возвышается большой входной пештак (чаще всего превышающий размеры всех остальных), а за противолежащим входу айваном — купольное помещение с мих-рабом внутри; меньшие по размеру купола возведены позади боковых айванов двора; углы сооружения украшают башенки или минареты. Сооружение четырех айванов в мечети имело символический смысл, обозначая четыре правоверных толка ислама, но, кроме того, оно решало важную архитектурно-композиционную задачу. Айваны, расположенные на концах взаимно-перпендикулярных осей двора, придавали монументальность и уравновешенность композиции и вместе с тем развивали и обогащали ее. Пластика крупных геометрически четких архитектурных объемов, подчеркнутая резкой светотенью, а также масштабные отношения сообщали айванам особенную величественность.

Происхождение типа четырехайванной средневековой монументальной постройки, получившего в различных вариантах широкое распространение в зодчестве всех стран Среднего Востока и проникшего также в архитектуру Ближнего Востока, до сих пор полностью не выяснено. Несомненно, при его создании были использованы традиции парфянского и сасанидского дворцового зодчества (см. том I, стр. 388 — 398), в свою очередь выросшие на основе многовекового опыта народной жилой архитектуры. Однако монументализация древних приемов в условиях феодализма произошла на совершенно иной конструктивно-строительной и идейно-художественной основе, чем в эпоху рабовладения. Монументальные постройки средневековья, например мечеть, создавались для размещения огромной массы людей, заполняющих помещения и двор во время молитвы. Если в саса-нидском дворце Ктесифона архитектурно выразительны были только фасадная стена и открытый наружу большой зал, то в средневековой мечети этой задаче подчинялся каждый компонент постройки. Изменилось идейное содержание художественного образа, исчезли ордерные отношения, свойственные зодчеству античного времени. Огромные стереометрически четкие объемы средневековой архитектуры получили новые пропорции, иные масштабные соотношения, свой особый орнаментальный ритм.

Четырехайванной композицией, конечно, не исчерпывается многообразие типов, созданных архитекторами Среднего Востока. Большой художественной выразительности достигли зодчие и в решении более простых портально-куполь-ных зданий, состоящих из сочетания пештака и замкнутой кубической купольной постройки. Получили развитие башнеобразные сооружения: высокие цилиндрические слегка сужающиеся кверху минареты стройных пропорций, призматические перекрытые шатром мавзолеи и другие.

Большинство монументальных зданий было воздвигнуто в городах, игравших крупную роль в экономике и культуре феодальной эпохи. Зодчие стран Среднего Востока решали много интересных градостроительных задач. Они создали тип застройки городской площади двумя или тремя большими зданиями, разработали планировку торговых улиц, внесли свой вклад в историю садово-парковой архитектуры. Средневековые зодчие Востока прекрасно чувствовали архитектурный ансамбль. Величественные пештаки, купола и минареты до сих пор определяют силуэт многих городов на Среднем Востоке.

Огромная роль в архитектуре стран Среднего Востока принадлежит орнаменту, которым покрывали большие, свободные от архитектурных членений поверхности. Со стен зданий уже в первые века распространения ислама исчезли изображения живых существ; их место заняла строго разработанная система геометрического и стилизованно-растительного орнамента, а также надписи узорным арабским шрифтом. В течение нескольких столетий искусные мастера совершенствовали в архитектуре монохромный орнамент, исполненный из кирпича или из резных терракотовых плиток; с 12 столетия постепенно, а с 14 в. широко стали применять цветной узор из красочной керамической мозаики и ярко расписанных глазурью плиток. В архитектурном декоре представление о прекрасном претворялось в обилии мотивов и форм растительного и геометрического узора, в богатстве ритма, в звучности цвета. 3одчие и орнаменталисты стран Среднего Востока в своих лучших произведениях превосходно решали проблему синтеза архитектуры и полихромного узора, добиваясь при этом замечательного единства конструктивно-тектонических и архитектурно-образных задач.

Иногда в надписях, служащих украшением средневековых построек, скромно упомянуты имена тех, чья творческая мысль создавала прекрасные архитектурные формы и узоры. Имена обычно включают нисбу (указание места происхождения) мастера, а иной раз и профессиональное звание. 3одчими средневекового Востока были люди, прошедшие долгий и трудный путь ученичества в ремесленных корпорациях. На Среднем Востоке, как и всюду в эпоху феодализма, ремесленники объединялись в цехи, во главе которых стояли мастера-старейшины. Сохранились уставы цехов, содержащие легендарную историю ремесла и излагающие в своеобразной форме нормы поведения мастера (устада) и его учеников.

Цеховые организации должны были защищать права ремесленников. Однако в условиях феодализма это было трудно, особенно на Среднем Востоке, где горожане не пользовались даже тем относительным самоуправлением, которого в период зрелого средневековья добились города ЗапаДнои Европы. История знает множество фактов страшного произвола восточных правителей, оказавшихся недовольными своими архитекторами. В таком же положении подневольных ремесленников были и творцы произведений средневековой живописи и прикладного искусства. Наряду с ремесленными мастерскими, производившими предметы искусства на рынок — для разных слоев населения, в эпоху феодализма существовали дворцовые мастерские, в которых изготовлялись ткани, ковры и другие предметы прикладного искусства преимущественно для обихода знати. Своего рода дворцовой мастерской являлась и кетабхане (библиотека), где переписывали и украшали рукописные книги, бывшие в то время достоянием главным образом высших классов общества.

Искусство оформления книги достигло в странах Среднего Востока исключительной высоты. Кому удавалось перелистать пожелтевшие от времени страницы древнего восточного манускрипта, тот испытал незабываемое эстетическое впечатление. Все поражает здесь: и виртуозное мастерство каллиграфа-переписчика с его безукоризненно точным и изощренным чувством линии, и тончайшее узорочье заставок и титульных листов, и великолепные миниатюры, иллюстрирующие текст. Книга воспринимается как некий единый художественный организм, все части которого — от роскошного переплета до хрупкого завитка орнамента, — взаимно дополняя друг друга, образуют нерасторжимое целое. Создание таких произведений требовало долгого времени и большой профессиональной выучки.

Высокую художественную ценность восточных манускриптов в значительной мере определяли миниатюры. Сначала на бумаге свинцовым или серебряным карандашом намечалась композиция, после чего маленькими кисточками наносились тщательно растертые краски, приготовленные на яичном белке с добавлением клея — гуммиарабика, твореное золото и серебро. Иногда весь красочный слой подвергался полировке, что придавало миниатюре особый эмалевый блеск.

Миниатюра не только иллюстрирует текст, но и составляет важную часть архитектоники книги, определяет композиционное решение страницы и разворота, многообразно взаимодействуя с полосами текста, вносит в книгу изысканный ритм декоративных пятен, наполняет ее сверканием сказочно прекрасных красок.

Искусство миниатюры как книжной иллюстрации было глубоко созвучно возвышенному строю образов, изысканной и цветистой метафоричности поэтического языка классической литературы средневекового Востока. Художники запечатлевали подвиги легендарных героев, битвы, торжественные пиры, лирические сцены, воспевающие высокие чувства любви и верности. Миниатюра по своему характеру сюжетна, повествовательна, включает иногда большое количество действующих лиц, изображенных в различных ситуациях.

В своем развитии миниатюра проходила разные этапы, каждый из которых обладает самостоятельной ценностью, особенностями поэтического образного строя, основанного на единстве изобразительной и декоративной тенденций. Значительный вклад в эволюцию миниатюры внесла азербайджанская школа 14 столетия. К началу 15 в. на первые места выдвинулись живописные школы — шираз-ская в Иране и особенно гератская в Афганистане. В 15 — 16 столетиях миниатюра в Герате и Тебризе достигла наивысшего расцвета.

Искусство миниатюры этого времени отличается повышенной декоративностью. На плоскости листа фигуры и предметы расположены подобно красочному узору, создавая своеобразную «ковровую» композицию. Образ строится на основе тончайшего линейного рисунка и сочетания звучных, интенсивных и чистых цветовых пятен. Миниатюра — это живопись без светотени. В этом искусстве чувство цвета — одного из главных элементов эстетического воздействия миниатюры — необычайно изощрено.

В повышенной декоративности и условности изобразительных средств миниатюры проявляются черты стилевого единства с архитектурой и прикладным искусством стран Среднего Востока.

Условный момент нередко ограничивает изобразительность миниатюры. Кроме того, ее возможности сужены также сильно развитой в средневековой культуре Востока системой традиционных повторений удачных, получивших признание сюжетов и художественных приемов.

Однако при всей изобразительной условности миниатюра достигла огромной художественной выразительности, раскрывающей жизненное содержание в глубоко поэтичных образах. Значение миниатюры далеко не исчерпывается высокими декоративными качествами — великолепным колоритом, превосходной композицией, гибкостью рисунка. В интенсивности красочных пятен миниатюры, музыкальности ритма ее линий проявляется реальное чувственное, радостное ощущение жизни. Мир в миниатюре предстает в своем праздничном аспекте — это роскошный сказочный сад то в нежной бело-розовой пене цветущего миндаля, то в багряно-желтом уборе как бы трепещущих от ветра листьев. Это розовые, голубые, сиреневые, золотые, покрытые пестрым ковром цветов лужайки, громоздящиеся скалы, подобные застывшим кускам драгоценной лавы, серебристые ручьи, ярко-синее или золотое небо с затейливо бегущими облачками. Люди в ярких одеждах, Звери и птицы с их любовно переданными повадками, богатые, украшенные узором здания, отмеченные тонким вкусом предметы утвари — все это, связанное воедино композиционным и цветовым ритмом, создает целостный образ, проникнутый светлой радостью жизни.

Хотя образ этого прекрасного мира статичен и лишен космического, философского восприятия мира, свойственного, например, китайской средневековой живописи, миниатюра проникнута одухотворенным чувством природы. Пейзаж не только составляет фон миниатюры, но и создает эмоциональную среду, в которой происходит действие.

В миниатюре, наделенной яркой образностью, глубокая и человечная эмоциональность достигается не столько показом внутренних душевных переживаний тех или иных персонажей, часто бесстрастных, статичных и подчиненных канону, сколько благодаря взволнованному и обостренному чувству красоты, которое отличает все изобразительные средства миниатюры, и в первую очередь ее цветовое звучание. Созданная в произведениях миниатюры система колорита является своеобразным носителем ярко-мажорной или тонкой лирической эмоции, которой подчинены во многом условные и традиционные человеческие образы.

Изображение торжественно-праздничных или полных проникновенного лиризма сцен составляет своеобразную стихию живописи Среднего Востока, но в этом заключается и ее ограниченность по сравнению с эмоциональной выразительностью в произведениях литературы. Сюжетная идея литературного произведения и образный строй иллюстрации восточной книги не всегда находятся в непосредственной связи. В некоторых миниатюрах встречаются мотивы, которые поддаются истолкованию в плане сатиры, иронии, обличения. Однако раскрытие этих мотивов и особенно резко драматических конфликтов, острых столкновений человеческих характеров, глубоких этико-психологических коллизий не выражено в образном строе миниатюры, а как бы подразумевается в действиях того или иного Эпизода иллюстрируемого текста. Особенно это относится к изображению драматических сцен, например ожесточенных битв, которые при всей своей динамической выразительности создают прежде всего впечатление великолепного торжественно-декоративного зрелища.

В сюжетах некоторых миниатюр, в их сложной символике несомненно сказывались мистические тенденции ислама. Однако преувеличенная спиритуализация внутренней жизни человека, характерная во многом для искусства Византии и западноевропейского средневековья, была в целом чужда восточной миниатюре. Часто вложенный в нее мистический смысл воспринимается только рассудочно, а не эмоционально-образно, в то время как весь ее художественный строй рождает прежде всего чувство жизненной полноты и богатства земного реального бытия. Таким образом, догмы ислама лишь косвенно воздействовали на миниатюру, которая по существу своему оставалась чисто светским искусством. В истории миниатюры, как упоминалось, наряду с более, условно-декоративной тенденцией развивалась и изобразительная тенденция, для которой характерны расширение тематического и сюжетного круга, убедительность реального изображения, передача бытовых подробностей, интерес к конкретной натуре, в частности к человеку. Однако поиски нового, более реального изображения не выходили и здесь из рамок той условной выразительности и повышенной декоративности, которые присущи всему образному строю средневековой восточной живописи. Так в единстве традиционного и нового, фантастического и реального, идеально-отвлеченного и конкретно-жизненного развивалось искусство миниатюры Среднего Востока, произведения которого принадлежат к шедеврам мировой художественной культуры.

Прикладное искусство в странах Среднего Востока тесно связано со своими истоками — народным художественным творчеством. Как ни тяжела была доля крестьян и ремесленников в условиях феодального гнета, народные мастера всегда стремились украсить бытовые предметы, внести в среду, окружавшую трудовых людей, элементы художественности. Поэтому народное художественное творчество, которое в период средневековья переплетается с искусством ремесленников-профессионалов, служило непосредственным и важным источником формирования национальных художественных традиций.

В произведениях прикладного искусства эстетическое качество, красота в значительной мере зависят от понимания материала, от умения художников использовать его природные качества, заставляя их в процессе творческой обработки звучать по-новому. Вместе с тем произведениям прикладного искусства присуща особая, иногда очень сложная архитектоника, в основе которой лежит органическое слияние в одно художественное целое пластической формы вещи и украшающего ее узора. При достижении этого единства простой бытовой предмет превращается в подлинное произведение искусства, функционально удобная форма становится красивой, а нанесенный на ее поверхность узор воспринимается как совершенно необходимый. Именно такими высокими художественными качествами отличается прикладное искусство Среднего Востока.

В этой сфере художественного творчества в силу ее особенной близости к народному быту гораздо полнее и ярче, чем в архитектуре и в других видах искусства, сказались как классовые, так и национальные, племенные и другие различия. При самой общей классификации по типам искусств, связанных с разными социально-экономическими укладами, выделяется большая группа художественных произведений кочевых народов, в жизни которых в период средневековья сохранились сильные пережитки родового общественного строя. Среди произведений искусства этих народов в первую очередь должны быть названы превосходные ковры и ковровые изделия. В узорах этих изделий преобладают геометризованные орнаментальные формы. Наряду с древними магическими знаками здесь встречаются мотивы, условно изображающие стада пасущихся животных, перекочевку, источник жизни в пустынях — оазис. Орнамент кочевников стоит несколько особняком в искусстве народов Среднего Востока. Однако и он развивался не изолированно. Новейшие исследования показывают его тесную связь с художественным творчеством оседлого населения.

Ремесленное производство феодальных городов, неоднородное по своим тенденциям, было связано в своем развитии с эстетическими запросами разных общественных классов. Особенно многочисленны произведения художественной керамики — монохромной неглазурованной, а также покрытой яркой, звучной по цвету глазурью. Керамика была одним из самых массовых видов прикладного искусства, хотя до нас дошли и уникальные глиняные расписные сосуды. Существовало множество местных керамических школ, создавших сосуды разные по форме, по узору и расцветке росписи. От периодов расцвета средневекового искусства сохранились превосходные художественные изделия из металла, главным образом из бронзы. Они украшены узором, исполненным чеканкой, гравировкой или инкрустированным серебром. Богатой резьбой покрыты многие бытовые предметы из дерева. По сравнению с арабскими странами для Среднего Востока менее характерны, хотя тоже были развиты, ремесла, изготовлявшие художественные предметы из стекла, камня и кости. Исключительно высокого художественного уровня достигли на Среднем Востоке узорные шелковые ткани.

Все эти разнообразные виды прикладного искусства имеют в каждой из стран Среднего Востока свои ярко выраженные особенности, но по общему характеру они не выходят за рамки орнаментально-декоративного стиля своей эпохи. В декоре произведений прикладного искусства народов Среднего Востока преобладают орнамент — геометрический, растительный — и надписи. Однако по сравнению с архитектурным узором монументальных по преимуществу культовых построек прикладное искусство несравненно богаче сюжетами. Примечательно, что в своих узорах художники нередко изображали живые существа и особенно человека. Известно, что в периоды расцвета прикладного искусства художники-миниатюристы нередко привлекались к созданию рисунков для ковров, тканей и других изделий, изготовлявшихся в ремесленных мастерских.

Тесная связь с миниатюрой и архитектурой и особенно присущие средневековому прикладному искусству живое содержание и высокое художественное мастерство сделали его одной из важнейших областей художественного творчества народов Среднего Востока на всем протяжении феодальной формации.

 

 

Искусство Средней Азии. Иран.

Сложившееся на основе древних традиций иранское средневековое искусство прошло более чем тысячелетний путь развития. Эпоха феодализма в Иране,… Завоевание Ирана в 7 в. н. э. арабами, стоявшими на более низком уровне… Карта. Иран.

Искусство Азербайджана.

В экономической, политической и культурной жизни средневекового Востока важную роль играли восточные области Закавказья — Албания(Албания занимала… Храм в селении Лякит. План. Население Албании не раз восставало против власти Сасанидов, находя поддержку у своих исконных соседей — армян и…

Искусство Средней Азии.

Исследоиания советских ученых за последние десятилетия открыли много новых памятников, свидетельствующих о высоком уровне искусства Средней Азии в… Феодальная эпоха — время формирования тех народностей, которые и сейчас, уже в… Кризис рабовладельческого строя сопровождался политическим ослаблением Средней Азии, которая в 5 в. была захвачена…

Искусство Афганистана.

Средиевековое искусство народов Афганистана в своем развитии испытало сильное воздействие факторов, связанных с географическим положением и… В Афганистане сохранилось много замечательных, отмеченных чертами подлинного… Археологические исследования, произведенные в Афганистане за последние тридцать лет, показывают, насколько богата…

Искусство Индии и юго-восточной Aзии.

Искусство Индии

Индия географически является обособленной обширной частью Южной Азии и играла в историко-культурном отношении наряду с Китаем, Ираном и Средней… В искусстве Индии за этот период складывается ряд местных художественных школ,… Значительную роль сыграла Индия по отношению к средневековым художественным культурам стран Юго-Восточной Азии.…

Архитектура и искусство 7-13 веков

Складывающиеся новые феодальные отношения в деревне опирались на традиционную сельскую общину. Но при этом сельские общинные земли в результате… Немалое значение помимо феодальной раздробленности имели и растущее… Для идеологической жизни средневековой Индии было характерно ослабление светского начала в культурной жизни и усиление…

Архитектура и искусство 13-18 веков

Образование первого в эпоху средневековья крупного централизованного феодального государства в Индии сопровождалось утверждением ислама как… Другим преимуществом мусульманской религии перед брахманской было… С образованием на территории Индии первого крупного централизованного государства в структуре индийского феодального…

Искусство Непала

Необычное географическое положение Непала во многих отношениях обусловило своеобразие его исторического и культурного развития. Расположенный в… И все же местоположение Непала, граничащего с северной Индией и Тибетом, на… Жизнь народов, с древности населявших Непал, протекала л основном в пределах узких долин, расположенных между хребтами…

Ведение в искусство Юго-Восточной Азии

Искусство Юго-Восточной Азии отличается необыкновенным богатством и многообразием своей оригинальной художественной культуры, по значению не… Подобная точка зрения вела к чрезмерному преувеличению фактов воздействия… Пробуждение национального самосознания в наши дни в ряде стран Юго-Восточной Азии, освобождение их от колониального…

Искусство Цейлона.

Среди государств Юго-Восточной Азии Цейлон занимал в эпоху средневековья несколько особое положение. Благодаря его непосредственному соседству с… Будучи небольшим по масштабам Азии государством, Цейлон сумел, однако,… Эпоха феодализма открывается на Цейлоне с 8 в. н. э. После периода упадка, вызванного нападениями южноиндийских…

Искусство Индонезии.

Государства средневековой Индонезии занимали территорию на островах громадного Малайского архипелага. Основную часть его населения составляли… К тому времени малайские племена находились на различных ступенях… Одним из результатов колонизации было распространение в Индонезии индуистского культа, который существовал здесь…

Искусство Бирмы

Историю искусства Бирмы принято делить на три хронологических периода: ранний — с начала нашей эры по 8 — 9 в., средний, так называемый… Географическое положение Бирмы, непосредственно граничащей с северовосточной… Основными народностями, населявшими территорию Бирмы в первом тысячелетии нашей эры, были племена ион на юге страны…

Искусство Камбоджи.

В истории средневекового искусства народов Индокитайского полуострова памятники Камбоджи занимают особенно видное место. По своему значению они… Созданию таких высоких образцов монументального искусства предшествовал… На территории Камбоджи существовал целый ряд сменявших друг друга государственных образований. Хронологически наиболее…

Искусство Вьетнама.

Первые памятники развитой художественной культуры на территории Вьетнама относятся к началу нашей эры (зрелая культура бронзового века в северном… Однако подлинный расцвет культуры и искусства наступает в середине первого… Собственно вьетнамцы (аннамиты), составляющие и настоящее время основное население страны, в первом тысячелетии…

Искусство Лаоса.

Народность лао, так же как и таи, ведет свое ирфисхшждеиш? из юго-западного Китая и расселилась по территории нынешнего Лаоса в конце первого… Сравнительно поздняя и недолговечная эпоха расцвета средневекового искусства в… Наиболее типичными образцами архитектуры Лаоса являются пагоды Тран-ниня (Муонг-Фуен) — плато, простирающегося к…

Искусство Таиланда

Первым самостоятельным государством, возникшим на территории современного Таиланда, в низовьях р. Мерам, в 7—8 вв. н. э., было раннефеодальное… Многие скульптурные произведения говорят о близких связях с индийским… Бронзовый торс бодисатвы (музей в Бангкоке) показывает высокое совершенство, достигнутое скульптурой Дваравати. Для…

Искусство Китая, Монголии, Кореи и Японии.

Искусство Китая

Искусство средневекового Китая занимает особое и очень важное место в мировой истории культуры. Феодальный общественный строй сложился в Китае в 4—5… Карта. Китай.  

Искусство 4 -6 веков н. э.

Враждующие между собой непрочные государственные образования вскоре стали добычей кочевых племен, наступавших с севера; страна подверглась страшному… Конец господствовавшей в стране разрухе настал после того, как… Сяньбийские племена очень скоро слились с собственно китайским населением, восприняв его язык, культуру и…

Искусство 7 - начала 13 веков н. э.

В административном отношении Танская империя представляла собой централизованное феодальное государство со сложной иерархической системой… Важные в социально-экономическом отношении перемены, обусловившие переход… Период, последовавший за падением Таиской династии, получил в истории название «пяти династий». -Это смутное время…

Искусство конца 13 и 14 века

Отстранив вначале китайских чиновников от административных должностей, монголы, стоявшие на более низком культурном уровне, вынуждены были вскоре… Китай в период монгольского господства вновь завязал широкие торговые… В этот период снова отстраиваются и растут города — центры ремесленного производства и торговли.

Искусство конца 14 -начала 17 века

15 —16 вв. характеризуются ростом и большим строительством китайских городов, расцветом ремесел, мануфактуры и торговли. Существовали как частные… На протяжении 15 —17 вв. шла непрерывная напряженная борьба внутри феодального… Острая социальная борьба, заполнявшая всю историю Китая 15 —17 вв., нашла отражение и в художественной культуре. В 15…

Искусство 17 - 19 веков

Вся многолетняя история последней в Китае императорской династии Цин является временем насильственного сохранения старых феодальных порядков,… Уже сам приход маньчжур к власти сопровождался почти сорокалетним периодом… Вместе с тем рост городов продолжается и в этот период. Развивались ремесла, фарфоровые, шелковые и другие мануфактуры…

Прикладное искусство 14 -начала 19 века

В связи с усовершенствованием белоснежной фарфоровой массы перед живописцами открывались новые широкие возможности использования в декоративных… Сосуд минского периода. Сосуд минского периода.

Искусство Тибета.

Наиболее последовательные исторические сведения о Тибете сохранились начиная с 7 в. н. э., когда между ним и Китаем установились прочные… Начиная с 13 в., когда Тибет вошел в состав Китайского государства, в стране… Почти все виды средневекового искусства Тибета связаны с буддийской религией. Длительная стабилизация феодальных…

Искусство Синьцзяна.

Синьцзян, являющийся самой западной областью Китая, сыграл важную роль в истории художественной культуры многих народов Азии. Синьцзян расположен в… Искусство, развивавшееся как в северных, так и в южных оазисах, явилось… В конце первого тысячелетия до нашей эры (время, к которому относятся древнейшие сведения о Синьцзяне) северные оазисы…

Искусство Монголии.

В 12—13 вв. Монголия занимала уже весьма обширное пространство — от Байкала и Амура на востоке до верховьев Иртыша и Енисея на западе, а также от… Основной религией монголов в 13 в. оставался шаманизм с верой в духов и… Наиболее изучена благодаря археологическим исследованиям последних лет архитектура Монголии. На территории страны…

Искусство Кореи.

Корея, или Чосон (Страна утренней свежести), является одной из дальневосточных стран, где уже в первые века нашей эры возникли самобытная культура и… Усыпальница Санъёп-чон. Разрез. Ранние погребения и найденные в них многочисленные художественные изделия дают ценные сведения о древней культуре,…

Искусство Японии.

Средневековое искусство Японии развивалось на протяжении более чем тысячи лет, начиная с 6 в. Среди историков нет еще единого мнения о том, прошли… Не удивительно поэтому, что раннефеодальному Японскому государству при… Древнейшие в мире памятники деревянного зодчества 7—8 вв., сохранившиеся в Японии, были созданы при непосредственном…

Искусство 6 - 12 веков.

Господствующей идеологией в это время была религия синто (буквально — «путь богов»). Синтоизм — это древнейшая японская религиозно-мифологическая… К этому периоду относится сложение форм деревянных синтоистских храмов,… Карта. Япония.

Искусство 13 - 16 веков.

С этого времени в Японии утвердился новый государственный строй, основой которого являлись сегунат, то есть военное управление государством, и… Таким образом, в конце 12 в. в Японии сложились классическая феодальная… Установившаяся независимость крупных феодальных владений явилась одной из главных причин возникновения и роста новых…

Искусство древней Америки, тропической и южной Африки, Австралии и Океании.

Искусство древней Америки.

Американские континенты были заселены человеком сравнительно поздно. По данным антропологии, археологии и этнографии, первые поселенцы пересекли… Из этих земледельческих племен наивысшего этапа социально-экономического… В Центральной Америке наиболее значительные в культурно-историческом отношении области находились на территории…

Искусство народов Центральной Америки.

Архитектура этих пародов была близка по типу; такая близость обусловливалась прежде всего одинаковыми строительными принципами. Дрсвпеамерикан-ским… Для древней архитектуры Центральной Америки были характерны два типа… Второй тип сооружений представлял собой узкое, вытянутое в длину здание, делившееся внутри на несколько помещений.…

Искусство народов Южной Америки.

В 10 в. ведущая роль снова возвращается к приморским областям, после того как Тиахуанаку внезапно прекращает свое существование. Наблюдается расцвет… Успешными завоевательными действиями инкские правители создают огромное… В некоторых областях архитектуры народы Древнего Перу сделали значительный шаг вперед по сравнению с архитектурой…

Искусство народов Тропической и Южной Африки.

Яркое и самобытное искусство народов Тропической Африки развивалось преимущественно в западной ее части — в западном Судане, на Гвинейском побережье… Искусство народов Африки имеет долгую и сложную, почти еще не изученную…

Искусство средневековой Африки.

Еще в 19 в. европейские путешественники с удивлением «открывали» в этой области большие цветущие города с населением, насчитывающим несколько… Йоруба достигли больших успехов в деле выплавки металлов, развития ремесел,… Бронзовую голову, по-видимому изображающую бога моря Олокуна, найденную еще до первой мировой войны известным немецким…

Народное искусство Африки 19 - 20 веков.

Вместе с тем было бы неправильно при характеристике искусства Африки ограничиваться описанием одной скульптуры, носящей преимущественно культовый… Это в первую очередь относится к разного рода скамьям, табуретам, чашам, в… Говоря о предметах быта, надо учитывать ту обстановку, в которой они находятся, то есть дома. Так, чаши и резная…

Искусство Австралии и Океании.

Искусство Австралии и Океании — это искусство народов, населяющих австралийский материк и острова Тихого океана. До недавнего времени они стояли на… мировоззрения (тотемизм, магия). Население Новой Гвинеи и Меланезии —… Племена Полинезии и Микронезии в своем общественном развитии достигли стадии разложения первобытно-общинных отношений…

Искусство Австралии.

Антропоморфные, то есть человеческие, изображения в пещерах северо-западной Австралии, так называемые ванджина, ассоциировались аборигенами с дождем… Нередко реалистические по своему характеру изображения посвящены явлениям… В Арнхемленде искусство аборигенов расцвело наиболее ярко и дало наивысшие достижения в двух формах: живописи в…

Искусство Новой Гвинеи и Меланезии.

Большое научное значение имело открытие Миклухо-Маклаем и другими исследователями наличия у папуасов примитивной пиктографии и мемориального, то… Таким образом, художественная деятельность у многих бесписьменных народов… Значительное место в искусстве Новой Гвинеи занимают произведения, связанные с культом и складывающимся религиозным…

Искусство Полинезии и Микронезии.

Непревзойденная техника резьбы развилась на базе еще дометаллических орудий и проникла во все сферы жизни. Так, сквозной резьбой украшались… Новозеландский зеленый камень — нефрит — послужил материалом не только для… У светлокожих полинезийцев, особенно маори и жителей Маркизских островов, было очень развито искусство татуировки,…

Иллюстрации. Пояснения к иллюстрациям.

Искусство Сирии, Палестины, Ирака

2. Мечеть скалы (Куббат ас-Сахра) в Иерусалиме. 687-691 гг. Реставрация и частичные переделки в 12 и 16 вв. 3. Мечеть Омейядов в Дамаске. 705-715 гг.Неоднократно реставрировалась.… 4. Мальвия - минарет мечети Мутаваккиля в Самарре. Середина 9 в.

Искусство Египта

11. Мечеть Амра в Каире. Была основана в 641 г. Расширялась и перестраивалась в основном в 9-14 вв. Внутренний вид. 12. Мечеть Ибн Тулуна в Каире. 876-879 гг. Общий вид. Аэрофотосъемка. 13. Мечеть Ибн Тулуна в Каире. Двор. Минарет и купол над бассейном в центре двора построены в конце 13 в.

Искусство Северной Африки и Мавританской Испании

21 а. Мечеть Сиди-Укба в Кайруане. Основана в конце 7 в. Перестраивалась в основном в 9 в. Общий вид. Аэрофотосъемка. 21 б. Мечеть Сиди-Укба в Кайруане. Аркада юго-восточной стороны двора. 22. Мечеть Омейядов в Кордове. Основана в 785 г. Расширялась и достраивалась в 9 и 10 вв. Внутренний вид.

Искусство Турции

33. Мечеть Сахиб-ата в Конье. 1258 г. Фасад. 34. Синан. Мечеть Селимие в Эдирне (Адрианополь). Между 1566-1574 гг. 35 а. Синан. Мечеть Шэх-заде в Стамбуле. 1543-1548 гг. Внутренний вид.

Искусство Ирана

41. Башня Кабуса близ Горгана. 1006-1007гг. 42. Мечеть в Ардестане. 1055-1058 гг. Внутренний вид. 43. Люстровые изразцы из Кашана. Некоторые изразцы датированы 1267 г. Париж, Лувр.

Искусство Азербайджана.

63. Аджеми ибн Абу Бекр. Мавзолей Момине-хатун в Нахичевани. 1186 г. 64. Мавзолей близ селения Джуга. Конец 12 в.-13 в. 65. Абд ал-Маджид ибн Масуд. Замок в селении Мардакян. 1232 г.

Искусство Средней Азии.

76 б. Глиняный кувшин с росписью. 10 в. Ленинград, Государственный Эрмитаж. 77. Мавзолей Саманидов в Бухаре. 9-10 вв. Общий вид. 78. Мечеть Магок-и Аттари в Бухаре. Фрагмент портала. 12 в.

Искусство Афганистана

99. Башня султана Масуда III близ Газни. Начало 12 в. 100. Мечеть Абу Наср Парса в Балхе. 2-я половина 15 в. 101. Битва. Миниатюра из рукописи «Шах-наме» Фирдоуси. 1430 г. Тегеран, собрание Голестанского дворца.

Искусство Индии

107. Пещерный храм Рамешвара в Элуре. Фрагмент фасада. 8 в. Левая часть. 108. Пещерный храм на острове Элефанта. Скульптура интерьера. 8 в. 109. Трехликий Шива. Скульптура интерьера пещерного храма на острове Элефанта. 8 в.

Искусство Непала

154 б. Храм Бхавани в Бхадгаоне. 1703 г. 155 а. Бодисатва Падмапани. Бронза. 13—14 вв. Бостон, Музей изящных… 155 б. Сидящая женщина. Бронза. Около 16-17 в. Нью-Йорк, Галлерея Хеерманек.

Искусство Цейлона

157. Ананда, стоящий у изголовья Будды. Колоссальная статуя фасада храма Гал-Вихара в Полоннаруве. 12 в. 158. Вата-да-ге в Полоннаруве. 12 в. 159. Вата-да-ге в Полоннаруве. 12 в.

Искусство Индонезии

163. Чанди Каласан. Центральная Ява. 779 г. Вид с юго-востока. 164. Чанди Мендут. Центральная Ява. Конец 8 в. Фрагмент наружной стены. 165. Голова яванского принца, представленного в облике божества. Из чанди Севу. Центральная Ява. Начало 9 в.…

Искусство Бирмы

181 а. Храм Ананды в Пагане. Завершен в 1090 г. Общий вид. 181 б. Ступа Мингалазеди в Пагане. 1274 г. Общий вид.  

Искусство Камбоджи

183. Женская фигура. Фрагмент скульптуры. 7 в. Песчаник. Париж, Музей Гимэ. 184. Баконг. Башня. 9 в. 185. Портал «библиотеки» в Бантеай Срей. 967г.

Искусство Вьетнама

201. Башня (калан) По Клаунг-Гарай в Фан-Ранге. 14 в. 202. Пагода на одном столбе в Ханое. 11 в. Реконструкция 1955 г. 203 а. Пагода в Нам-Дине. Общий вид.

Искусство Лаоса

205 а. Будда. Бронза. 15-17 вв. Ханой, Музей. 205 б. Святилище (тхат) храма в Луан-Прабане. 16-17 вв.  

Искусство Таиланда


206. Голова Будды. Возможно, из Аютии. 15


207. Ват Махатхат в Лопбури. 12 в. 16 вв. Париж, Музей Гимэ.

 

 

Искусство Китая

209 а. Пещерный храм Юньган близ города Датун. Основан в 5 в. Общий вид. 209 б. Колоссальная статуя Будды в пещерном храме Юньган. 5 в. 210. Храм Юньган. Внутренний вид одной из пещер. 5 в.

Искусство Кореи

295 а. Пагода Табо-тхап ансамбля Пулькук-са близ Кёнчжу. 751 г. 295 б. Бодисатва Канным. Рельеф храма Соккул-ам близ Кёнчжу. 8 в. 296. Голова бодисатвы Канным. Базальт. 8- 10 вв. Москва, Государственный музей восточных культур.

Искусство Японии

301. Святилище храмового ансамбля Исэ. Начало 1 тыс. Реконструкция 1953 г. Вид с северо-запада. 302. Храмовый ансамбль Исэ. Основан в начале 1 тыс. Реконструкция 1953 г.… 303. Кондо - главный храм монастыря Хорюдзи близ Нара. Около 607 г. Восстановлен в 20 в.

Искусство Древней Америки

333. Рельеф на крышке саркофага из «Храма Надписей» в Паленке. Фрагмент. Культура майя. 334. Пирамида Кецалькоатля в Теотихуакане. Фрагмент. Культура тольтеков. 335. Стела в Бонампаке. Фрагмент. Культура майя.

Искусство Тропической и Южной Африки.

356 6. Антилопы. Наскальная живопись бушменов. Юго-западная Африка, Брандберг. 357. Богиня с рогами, или «Белая дама». Наскальная живопись в Тассили.… 358. Изображение охоты. Наскальная живопись бушменов. Юго-Западная Африка, Брандберг.

Искусство Австралии и Океании.

373. Изображение рыбы в стиле «рентегеновских снимков». Австралия, полуостров Арнхемленд. 374. Изображение животного. Живопись на коре. Австралия, полуостров… 375. Изображение животного мира. Живопись на коре. Австралия, полуостров Арнхемленд.

Указатель.

Список цветных таблиц.

24—25. Яхья ибн Махмуд. Сцена в мечети. Миниатюра из рукописи «Макамы» ал-Харири. 1237 г. Париж, Национальная библиотека. 88—89. Фаянсовый кувшин из Рея с изображением всадников. 13 в. Нью-Йорк,… 96—97. Шелковая ткань с изображением Искандера, поражающего дракона. Фрагмент. 16 в. Москва, Государственная Оружейная…

Иллюстрации в тексте.

16. Мечеть Омейядов в Дамаске. 705—715 гг. План. Реконструкция (по К. Кресуэллу). 18. Мечеть Скалы в Иерусалиме. 687—691 гг. Аксонометрия. 19. Замок Каср ал-Хайр (западный). 8 в. План. Реконструкция (по Д. Шлемберже).

Список карт.

12. Аравия, Сирия, Ирак, Египет. 42. Северная Африка и Испания. 56. Турция.

Искусство Северной Африки и Мавританской Испании

21 а. Мечеть Сиди-Укба в Кайруане. Основана в конце 7 в. Перестраивалась в основном в 9 в. Общий вид. Аэрофотосъемка. 21 б. Мечеть Сиди-Укба в Кайруане. Аркада юго-восточной стороны двора. 22—23. Мечеть Омейядов в Кордове. Основана в 785 г. Расширялась и достраивалась в 9 и 10 вв. Внутренний вид.

Искусство Турции

33. Мечеть Сахиб-ата в Конье. 1258 г. Фасад. 34. С и н а н. Мечеть Селимие в Эдирне (Адрианополь). Между 1566—1574 гг. 35 а. С и н а н. Мечеть Шэх-заде в Стамбуле. 1543—1548 гг. Внутренний вид.

Искусство Ирана

41. Башня Кабуса близ Горгана. 1006—1007гг. 42. Мечеть в Ардестане. 1055—1058 гг. Внутренний вид. 43. Люстровые изразцы из Кашана. Некоторые изразцы датированы 1267 г. Париж, Лувр.

Искусство Азербайджана.

63. Аджеми ибн Абу Бе к р. Мавзолей Момине-хатун в Нахичевани. 1186 г. 64. Мавзолей близ селения Джуга. Конец 12 в.—13 в. 65. Абдал-Меджид ибн Мисуд. Замок в селении Мардакян. 1232 г.

Искусство Средней Азии.

76 б. Глиняный кувшин с росписью. 10 в. Ленинград, Государственный Эрмитаж. 77. Мавзолей Саманидов в Бухаре. 9—10 вв. Общий вид. 78. Мечеть Магок-и Аттари в Бухаре. Фрагмент портала. 12 в.

Искусство Афганистана

99. Башня султана Масуда III близ Газпи. Начало 12 в. 100. Мечеть Абу Наср Парса в Балхе. 2-я половина 15 в. 101. Битва. Миниатюра из рукописи «Шахнаме» Фирдоуси. 14.30 г. Тегеран, собрание Голестанского дворца.

Искусство Индии

107. Пещерный храм Рамешвара в Элуре. Фрагмент фасада. 8 в. Левая часть. 108. Пещерный храм на острове Элефанта. Скульптура интерьера. 8 в. 109. Трехликий Шива. Скульптура интерьера пещерного храма на острове Элефанта. 8 в.

Искусство Камбоджи

183. Женская фигура. Фрагмент скульптуры. 7 в. Песчаник. Париж, Музей Гимэ. 184. Ваконг. Башня. 9 в. 185. Портал «библиотеки» в Бантеай Срей. 967г.

Искусство Вьетнама

200. Танцовщица. Скульптура из храма в Тра-Кьё. 10 в. Туран, Музей.

201. Башня (калан) По Клаунг-Гарай в Фан-Ранге. 14 в.

202. Пагода на одном столбе в Ханое. 11 в. Реконструкция 1955 г.

203 а. Пагода в Нам-Дине. Общий вид.

203 б. Храм Литературы в честь Конфуция в Ханое. Основан в 1070 г. Неоднократно реставрировался. Фасад.

 

 

Искусство Лаоса

204. Храм (ват) Ксенг-Тонг в Луан-Прабане. 1561 г.

205 а. Будда. Бронза. 15—17 вв. Ханой, Музей.

205 б. Святилище (тхат) храма в Луан-Прабане. 16—17 вв.

 

Искусство Таиланда

206. Голова Будды. Возможно, из Аютии. 15

207. Ват Махатхат в Лопбури. 12 в. 16 вв. Париж, Музей Гимэ.

 

Искусство Китая

209 а. Пещерный храм Юньган близ города Датун. Основан в 5 в. Общий вид. 209 б. Колоссальная статуя Будды в пещерном храме Юньган. 5 в. 210. Храм Юньган. Внутренний вид одной из пещер. 5 в.

Искусство Кореи

295 а. Пагода Табо-тхап ансамбля Пулькук-са близ Кёнчжу. 751 г. 295 б. Бодисатва Канным. Рельеф храма Сок-кул-ам близ Кёнчжу. 8 в. 296. Голова бодисатвы Канным. Базальт. 8— 10 вв. Москва, Государственный музей восточных культур.

Искусство Японии

301. Святилище храмового ансамбля Исэ. Начало 1 тыс. Реконструкция 1953 г. Вид с северо-запада. 302. Храмовый ансамбль Исэ. Основан в начале 1 тыс. Реконструкция 1953 г.… 303. Кондо — главный храм монастыря Хорюдзи близ Нара. Около 60(7 г. Восстанов лен в 20 в.

Искусство Древней Америки

333. Рельеф на крышке саркофага из «Храма Надписей» в Паленке. Фрагмент. Культура майя. 334. Пирамида Кецалькоатля в Теотихуакане. Фрагмент. Культура тольтеков. 335. Стела в Бонампаке. Фрагмент. Культура майя.

Искусство Тропической и Южной Африки.

356 6. Антилопы. Наскальная живопись буш менов. Юго-западная Африка, Бранд берг. 357. Богиня с рогами, или «Белая дама». Наскальная живопись в Тассили.… 358. Изображение охоты. Наскальная живопись бушменов. Юго-Западная Африка, Брандберг.

Искусство Австралии и Океании.

373. Изображение рыбы в стиле «рентегеновских снимков». Австралия, полуостров Арнхемленд. 374. Изображение животного. Живопись на коре. Австралия, полуостров… 375. Изображение животного мира. Живопись на коре. Австралия, полуостров Арнхемленд.

Иллюстрации на таблицах

Искусство Сирии, Ирака, Палестины.

1. Фриз фасада замка Мшатта. Резьба по камню. Фрагмент. 1-я половина 8 в. Берлин, Государственный музей.

2. Мечеть скалы (Куббат ас-Сахра) в Иерусалиме. 687—691 гг. Реставрация и частичные переделки в 12 и 16 вв.

3. Мечеть Омейядов в Дамаске. 705—715 гг.Неоднократно реставрировалась. Внутренний вид.

4. Мальвия — минарет мечети Мутаваккилн в Самарре. Середина 9 в.

5 а. Архитектурный пейзаж. Мозаика мечети Омейядов в Дамаске. Начало 8 в.

5 б. Резьба по стуку на стенах дворца н Самарре. 9 в.

6 а. Яхья ибн Махмуд. Караван верблю дов. Миниатюра из рукописи «Макамы» ал-Харири. 1237 г. Париж, Национальная библиотека.

6 6. Три возраста. Роспись потолка в Кусейр-Амре. 1-я половина 8 в.

7. Стеклянный сосуд с росписью цветными Эмалями. Сирия. 13 в. Ленинград, Государственный Эрмитаж.

8. Яхья ибн Махмуд. Праздничное шествие. Миниатюра из рукописи «Ма камы» ал-Харири. 1237 г. Париж. Нацио пильная библиотека.

9. Стеклянная лампада с росписью цветными эмалями. Сирия. 14 в. Лондон, Британский музей.

 

 

Искусство Египта

11. Мечеть Амра в Каире. Была основана и 641 г. Расширялась и перестраивалась в основном в 9—14 вв. Внутренний вид. 12. Мечеть Ибн Тулуна в Каире. 876—879 гг. Общий вид. Аэрофотосъемка. 13. Мечеть Ибн Тулуна в Каире. Двор. Минарет и купол над бассейном в центре двора построены в конце 13 в.

Искусство Северной Африки и Мавританской Испании

21 а. Мечеть Сиди-Укба в Кайруане. Основана в конце 7 в. Перестраивалась в основном в 9 в. Общий вид. Аэрофотосъемка. 21 б. Мечеть Сиди-Укба в Кайруане. Аркада юго-восточной стороны двора. 22—23. Мечеть Омейядов в Кордове. Основана в 785 г. Расширялась и достраивалась в 9 и 10 вв. Внутренний вид.

Искусство Турции

33. Мечеть Сахиб-ата в Конье. 1258 г. Фасад. 34. С и н а н. Мечеть Селимие в Эдирне (Адрианополь). Между 1566—1574 гг. 35 а. С и н а н. Мечеть Шэх-заде в Стамбуле. 1543—1548 гг. Внутренний вид.

Искусство Ирана

41. Башня Кабуса близ Горгана. 1006—1007гг. 42. Мечеть в Ардестане. 1055—1058 гг. Внутренний вид. 43. Люстровые изразцы из Кашана. Некоторые изразцы датированы 1267 г. Париж, Лувр.

Искусство Азербайджана.

63. Аджеми ибн Абу Бе к р. Мавзолей Момине-хатун в Нахичевани. 1186 г. 64. Мавзолей близ селения Джуга. Конец 12 в.—13 в. 65. Абдал-Меджид ибн Мисуд. Замок в селении Мардакян. 1232 г.

Искусство Средней Азии.

76 б. Глиняный кувшин с росписью. 10 в. Ленинград, Государственный Эрмитаж. 77. Мавзолей Саманидов в Бухаре. 9—10 вв. Общий вид. 78. Мечеть Магок-и Аттари в Бухаре. Фрагмент портала. 12 в.

Искусство Афганистана

99. Башня султана Масуда III близ Газпи. Начало 12 в. 100. Мечеть Абу Наср Парса в Балхе. 2-я половина 15 в. 101. Битва. Миниатюра из рукописи «Шахнаме» Фирдоуси. 14.30 г. Тегеран, собрание Голестанского дворца.

Искусство Индии

107. Пещерный храм Рамешвара в Элуре. Фрагмент фасада. 8 в. Левая часть. 108. Пещерный храм на острове Элефанта. Скульптура интерьера. 8 в. 109. Трехликий Шива. Скульптура интерьера пещерного храма на острове Элефанта. 8 в.

Искусство Камбоджи

183. Женская фигура. Фрагмент скульптуры. 7 в. Песчаник. Париж, Музей Гимэ. 184. Ваконг. Башня. 9 в. 185. Портал «библиотеки» в Бантеай Срей. 967г.

Искусство Вьетнама

200. Танцовщица. Скульптура из храма в Тра-Кьё. 10 в. Туран, Музей.

201. Башня (калан) По Клаунг-Гарай в Фан-Ранге. 14 в.

202. Пагода на одном столбе в Ханое. 11 в. Реконструкция 1955 г.

203 а. Пагода в Нам-Дине. Общий вид.

203 б. Храм Литературы в честь Конфуция в Ханое. Основан в 1070 г. Неоднократно реставрировался. Фасад.

Искусство Лаоса

204. Храм (ват) Ксенг-Тонг в Луан-Прабане. 1561 г.

205 а. Будда. Бронза. 15—17 вв. Ханой, Музей.

205 б. Святилище (тхат) храма в Луан-Прабане. 16—17 вв.

 

Искусство Таиланда

206. Голова Будды. Возможно, из Аютии. 15

207. Ват Махатхат в Лопбури. 12 в. 16 вв. Париж, Музей Гимэ.

 

 

Искусство Китая

209 а. Пещерный храм Юньган близ города Датун. Основан в 5 в. Общий вид. 209 б. Колоссальная статуя Будды в пещерном храме Юньган. 5 в. 210. Храм Юньган. Внутренний вид одной из пещер. 5 в.

Искусство Кореи

295 а. Пагода Табо-тхап ансамбля Пулькук-са близ Кёнчжу. 751 г. 295 б. Бодисатва Канным. Рельеф храма Сок-кул-ам близ Кёнчжу. 8 в. 296. Голова бодисатвы Канным. Базальт. 8— 10 вв. Москва, Государственный музей восточных культур.

Искусство Японии

301. Святилище храмового ансамбля Исэ. Начало 1 тыс. Реконструкция 1953 г. Вид с северо-запада. 302. Храмовый ансамбль Исэ. Основан в начале 1 тыс. Реконструкция 1953 г.… 303. Кондо — главный храм монастыря Хорюдзи близ Нара. Около 60(7 г. Восстанов лен в 20 в.

Искусство Древней Америки

333. Рельеф на крышке саркофага из «Храма Надписей» в Паленке. Фрагмент. Культура майя. 334. Пирамида Кецалькоатля в Теотихуакане. Фрагмент. Культура тольтеков. 335. Стела в Бонампаке. Фрагмент. Культура майя.

Искусство Тропической и Южной Африки.

356 6. Антилопы. Наскальная живопись буш менов. Юго-западная Африка, Бранд берг. 357. Богиня с рогами, или «Белая дама». Наскальная живопись в Тассили.… 358. Изображение охоты. Наскальная живопись бушменов. Юго-Западная Африка, Брандберг.

Искусство Австралии и Океании.

373. Изображение рыбы в стиле «рентегеновских снимков». Австралия, полуостров Арнхемленд. 374. Изображение животного. Живопись на коре. Австралия, полуостров… 375. Изображение животного мира. Живопись на коре. Австралия, полуостров Арнхемленд.

Библиография.

Редколлегия «Всеобщей истории искусств», идя навстречу пожеланиям подписчиков, приступает к опубликованию библиографии в конце каждого очередного тома.

В настоящем томе дается библиография по первому и второму томам.

Естественно, она не исчерпывает всей литературы по искусству древнего мира и средних веков, однако дает возможность читателю ознакомиться с основными изданиями, в частности вышедшими в последние годы. В ряде рекомендованных здесь изданий содержится подробная библиография, которая вполне может удовлетворить тех, у кого возникнет интерес исследовательского характера.

Библиография составлена авторами соответствующих разделов, совместно с редакторами томов, подготовлена к печати М. И. Нефедовым и М. Т. Кузьминой.

 

Общие работы

Том первый: Иcскусство древнего мира

Первобытное искусство

 

Искусство Древнего Востока. Общие работы.

 

Искусство Передней Азии

 

Искусство Древнего Египта

   

Эгейское искусство

   

Искусство Древней Греции

   

Эллинистическое искусство

   

Искусство Древнего Рима

   

Искусство Северного Причерноморья

   

Искусство Древнего Закавказья

 

Искусство Древнего Ирана

 

Искусство Средней Азии

 

Искусство Древней Индии

   

Искусство Древнего Китая

   

Том второй, книга первая. Искусство Средних веков.

Общая литература

Маркс К. Капитал. Т. 1—3. М., 1955; Маркс К. К критике политической экономии. — В кн.: Соч. Изд. 2. Т. 13. М., 1959; Маркс К., Энгельс Ф. Немецкая идеология. М., 1956; Маркс К. Формы, предшествующие капиталистическому производству. М., 1940; М а р к с . К. Хронологические выписки по истории Индии. М., 1947; Энгельс Ф. Анти-Дюринг. М., 1957; Энгельс Ф. Диалектика природы. М., 1955; Энгельс Ф. К истории древних германцев. — Франкский период. Марка. М., 1938; Энгельс Ф. Крестьянская воина в Германии. М., 1953; Энгельс Ф. Развитие социализма от утопии к науке. — Избр. соч. Т. 2. М., 1955; Ленин В. II. Что такое «друзья народа» и как они воюют против социал-демократов? — Сочинения. Изд. 4. Т. 1; Л е ни и В. И. Развитие капитализма в России. — Сочинения. Изд. 4. Т. 3; Л спин В. И. Государство и революция.— Сочинения. Изд. 4. Т. 25; Ленин В. И. О государстве. — Сочинения. Изд. 4. Т. 29; История средних веков. Т. 1. Под ред. Е. А. Косминского и С. Д. Сказкина. М., 1952; История философии. В 5 тт. Под ред. М. А. Дынника. Т. 1. М., 1957.

 

Искусство Византии

   

Искусство Армении и Грузии

 

Искусство Южных Славян. Болгария.

 

Искусство Сербии и Македонии

 

Искусство Древней Руси

 

Украинское искусство 14-17 веков

 

Искусство Белоруссии 14-17 веков

  Искусство Западной и Центральной Европы в эпоху переселения народов и… The art of the French book from early manuscripts to the present time. Ed. by A. Lejard. London, 194— ; Воinet A. La…

Искусство Западной и Центральной Европы в эпоху развитого феодализма. Общие работы.

   

Искусство Франции

 

Искусство Германии

 

Искусство Австрии

 

Искусство Нидерландов

Casier J., Bergmans P. L'art ancien dans les Fland-res (region de I'Escaut). Bruxelles—Paris, 1914; De Nederlandische Monumenten van Geschiedenes en Kunst. Hague, 1926; Rooses M. Art in Flanders. London, 1914.

 

Искусство Англии

Искусство Испании

 

Искусство Португалии

Arte Portuguese. Dir. d. J. Barreira. V. 1—2. Lisboa, 1957; Bottineau Y. Le Portugal. Ouvrage orne de 164 photogr. Paris—Grenoble, 1956; Dos Santos R. L'art portugais. Architecture, sculpture et peinture. Paris, 1953; Dos Santos R. О romanico em Portugal. Lisboa, 1956.

 

Искусство Италии

 

Искусство Чехословакии

 

Искусство Польши

 

Искусство Венгрии

 

Искусство Румынии

Воронец. Фрески XV—XVI вв. (Цвет, фото Д. Григореску). Бухарест, 1959. (Шедевры румын, искусства); Румынская архитектура. Бухарест, 1951; Jorga N., Вals G. Histoire de 1'art Romain ancien. Paris, 1922; Scutra istorie a altelor plastice in RPR. 1. Arta rointnesca in epoca feudala. Red. J. Oprescu. Bucuresti, 1957.

 

Искусство Дании

Вekett F. Danmarks kunst. B. 1—2. Kobenhavn, 1924—1926; Kamphausen A. Deutsche und skandinavische Kunst. Schleswig, 1956; Kobke P. De Danske kirkenbygninger. Kobenhavn, 1908; Landberg H. Danmarks bygningskultur. B. 1—2. KSbenhavn, 1955; Seesselberg F. Die frilh-mittelalterliche Kunst der germanischen Volker. Berlin, 1897; Schmidt С. М. Roskildes domkirkes middelalderige bygningshistorie, Kobenhavn, 1949.

 

Искусство Норвегии

Aars H. Norsk kunsthistorie. Oslo, 1925; Dietrichson L. H. S., Munthe H. Die Holzbaukunst Norwegens in Vergangenheit und Gegenwart. 2-te Aufl. Berlin, 1893; Fett H. Norges kirker i middelalderen. Kristiania, 1909; Millar R. Trondhjems domkirche. Trondhjem, 1906; Norwegian architecture throught the ages. Oslo, 1955; Norway paintings from the stave churches. New York, 1955.

 

Искусство Швеции

 

Искусство Финляндии

Nordman С. A. Jakeenjaanejta tutkiemia. Helsinki, 1948; Okkonen 0. Suomen taiteen historia. B. I. Porvoo—Helsinki, 1945.

 

Искусство Эстонии

Таллин. Альбом. Ред. кол. Абори Л. и др. Таллин. 1955; Eesti arhitektuuri ajalugu. ENSV Teaduste Akademia. Tallin, 1957; Neumann W. Werke mittelalterlichen Holzplastik und Malerei in Livland und Estland. Herausgegeben von der Gesellschaft far Geschichte und Altertumskunde der Ostseeprovinzen Russlands. Lttbeck, 1892; Vaga, V. Eesti kunst. Kunatide ajalugu Eestis keskajast meie paevini. Tartu—Tallin, 1940.

 

Искусство Литвы

 

Искусство Латвии

Изобразительное искусство Латвийской ССР. М., 1957; Круминь А. К. Рига. М., 1947; Латышское изобразительное искусство. Рига, 1955; Litografiju albums «Veca Riga». Riga, 1951; Purvits V. Makslas vesture. Riga, 1934; Straubergs J. Veca Riga. Riga, 1951,

 

Том второй, книга вторая. Искусство Ближнего и Среднего Востока.

Общие работы.

 

Искусство Арабских народов

 

Искусство Турции

 

Искусство Ирана

 

Искусство Азербайджана

   

Искусство Средней Азии

 

Искусство Афганистана

Arnold Т. W. Bihzgd and his paintings in the Safar-namah manuscripts. London, 1930; Hackin J., Carl J., Meunie J. Diverses recherches areheologiques en Afghanistan (1933—1940). Paris, 1959; Hackin J., Carl J. Nouvelles recherches areheologiques a Bamiyan. Paris, 1933; Niedermayer O., Diez E. Afganistan. Leipzig, 1924.

 

Искусство Индии

 

Искусство Непала

Сооmaraswamу А. К. History of Indian and Indonesian art. New York, 1927; Bowland B. The art and architecture of India: Buddhist, Hindu, Jain. 2 ed. Baltimore, 1956.

 

Искусство Юго-Восточной Азии. Общие работы

 

Искусство Цейлона

S. Paranavitana. Art and architecture of Ceylon. Polon-naruva period. Bombay, 1954; Smith V. A. A history of fine art in India and Ceylon, from the earliest times to the present day. 2 ed. Oxford, 1930.

 

Искусство Индонезии

Искусство Индонезии. Альбом. Авт. сост. П. Ря-бинкин, М., 1959; Bernet Kempers A. Y. Ancient Indonesian art. Amsterdam, 1959; Verneuil M. P. L'art a Java; les temples la periode classique indo-javanaise. Paris—Bru-xelles, 1927.

 

Искусство Камбоджи

Coral Bemusat G. L'art khmfer. Les grandes etapes de son evolution. 2 ed. Paris, 1951; D up out P. La statuaire preangkorienne. Ascona, Suisee, 1955; Groslier B. Ph. Angkor, arts and civilization. London, 1957; Marchal H. Les temples d'Angkor. 5-e ed. Paris, 1955; Parmentier H. L'art khmfer classique: monuments du quadrant nord-est. T. 1—2. Paris, 1939; Le Temple d'Angkor Vat. P. 1—3. Paris. 1929—1932; Yves Claeys J. Angkor. Paris, 1948.

 

Искусство Вьетнама

Тюляев С. Искусство Вьетнама. Альбом. М., 1957; Шено Ж. Очерк истории вьетнамского народа. Пер. с франц. М., 1957; Bezacier L. L'art vietnamien. Paris, 1955; Bezacier L. Releves de monuments anciens du Nord Viet-Nam. Paris, 1959; Parmentier H. Inventaire descriptif des monuments cams de 1'Annam. T. 1—2. Paris, 1909—1918.

 

Искусство Лаоса

Parmentier H. L'art du Laos. V. 1—2. Paris, 1954.

 

Искусство Бирмы

Бирманскийсоюз. Сборник статей.., M 1958; Bey lie L. M. E. Prome et Samarra: voyage archeologique en Birmanie et en Mesopotamie- Paris, 1907; T h o-mann Th. H. Pagan. Bin Jahrtausend buddhistischer Tempelkunst. Heilbronn, 1923.

Искусство Таиланда

Dohring K. S. Buddhistische Tempelanlagen in Siam. Bd. I—II. Berlin, 1920; Dohring K. Kunst und Kunstgewerbe in Siam. Berlin, 1925; Dоhring K. Siam. Bd. 1—3. Darmstadt, 1923; Furnereau L. Siam ancien. Paris, 1908; Le May R. A concise history of Buddhist art in Siam. Camridge, 1938; Salmony A. Sculpture in Siam. London, 1925.

 

Искусство Китая

Expedition nach Turfan in Ost-Turkestan. Berlin, 1913; Stein M. A- Ancient Khotan. Detailed report of archaeological explorations in Chinese…  

Искусство Монголии

Киселев С. В. Древние города Монголии. — «Советская археология», 1957, №2; Клягина-Кондратьева М. И. О юртообразных зданиях Внешней Монголии. — «Советская этнография», 1935, № 3; Щепетильников Н. М. Архитектура Монголии. М., 1960; Art baud С., Hebert-Stevens F. Mongolia. Album. 84 plates. London, 1960; Hummel S. Die lamaistische Kunst in der Umwelt von Tibet. Leipzig, 1955.

 

Искусство Кореи

Достопримечательности Кореи. Альбом. Пхеньян, 1958; Корейская живопись. Альбом. Пхеньян, 1957; Культурные памятники Кореи. Альбом. Пхеньян, 1957; Фрески гробницы Когурё. Альбом. Пхеньян, 1958; Ayers J. Chinese and Korean pottery and porcelain. Album. London, I960. (Seligman collection of Oriental art). V. 2; Eckardt A. Geschichte der koreanischen Kunst. Leipzig, 1929; Kin C., Gоmpertz G. The ceramic art of Korea. London, I960.

 

Искусство Японии

 

Искусство Древней Америки

 

Искусство Тропической и Южной Африки

 

Искусство Австралии и Океании

   

Карта. Северная Африка и Испания.

 

 

 

 

Карта. Турция.

 

Карта. Иран.

 

Карта. Азербайджан.

 

Карта. Средняя Азия.

 

 

Карта. Афганистан.

 

 

Карта. Индия.

 

Карта. Непал.

 

 

Карта. Цейлон.

 

Карта. Остров Ява.

 

 

Карта. Бирма.

 

Карта. Камбоджа.

 

 

Карта. Вьетнам.

 

Карта. Лаос.

 

Карта. Таиланд.

 

Карта. Китай.

 

 

Карта. Монголия.

 

 

Карта. Корея.

 

Карта. Япония.

 

Карта. Древняя Америка.

 

Карта. Африка.

 

Карта. Австралия и океания.

 

– Конец работы –

Используемые теги: всеобщая, История, искусств, шести, томах, том, второй, quot, искусство, средних, веков, quot, книга, Вторая0.156

Если Вам нужно дополнительный материал на эту тему, или Вы не нашли то, что искали, рекомендуем воспользоваться поиском по нашей базе работ: Всеобщая история искусств в шести томах, том второй "Искусство средних веков", книга вторая

Что будем делать с полученным материалом:

Если этот материал оказался полезным для Вас, Вы можете сохранить его на свою страничку в социальных сетях:

Еще рефераты, курсовые, дипломные работы на эту тему:

Всеобщая история искусств. Том 6, книга вторая. Искусство 20 века
Б Веймарн... В искусстве в резко и непримиримо сталкиваются силы борющиеся за... Социалистическая идеология пролетариата штурмующего твердыню капитала и строящего бесклассовое коммунистическое...

Всеобщая история искусств том шестой искусство 20 века
На сайте allrefs.net читайте: Всеобщая история искусств том шестой искусство 20 века. титульный лист...

"Этика" Спинозы: "О человеческом рабстве" и "О могуществе разума или о человеческой свободе"
Он жил с 1632 по 1677 год, во времена расцвета рационалистической философии. Хотя его наследие не так богато, как, например, наследие Рене Декарта,… Первоначальное образование он получил в семиклассном еврейском училище, где… Практически все свои идеи ему приходилось распространять путем переписки и личного общения. Под его именем и при его…

Создание имиджа олигарха в электронных СМИ ("Эксперт", "Русский Newsweek", "Forbes") на примере Р. Абрамовича
В России с ее вековыми традициями нелюбви к богатым на смену образу «нового русского» пришел имидж олигархов. Тем не менее, успешная социальная… Итак, актуальность темы настоящего исследования «Создание имиджа олигарха в… Цель работы: выявить причины успеха имиджа Романа Аркадьевича Абрамовича.

Всеобщая история искусств в шести томах, том четвертый
Академия художеств СССР... Институт теории и истории изобразительных искусств... Всеобщая история искусств в шести томах...

КОНСТИТУЦИИ "ВЕТРА", "ЖЕЛЧИ", "СЛИЗИ"
На сайте allrefs.net читайте: КОНСТИТУЦИИ "ВЕТРА", "ЖЕЛЧИ", "СЛИЗИ"...

"Чёрный", "белый" и "розовый" пиар, их характеристики
Шепель В. М. Коммуникационный менеджмент. М.: «Гардарики», 2004 г. PR в Россию проник вместе с демократией. Нормальный, так называемый "белый". Но… Существует: - желтый пиар, который использует, с целью привлечения внимания,… В ходе изучения материала, я выделила 2 значения «черного PR». Одно из них доказывает, что «черный PR» - это…

Всеобщая история искусств в шести томах, том четвертый
Академия художеств СССР... Институт теории и истории изобразительных искусств... Всеобщая история искусств в шести томах...

Всеобщая история искусств том пятый искусство 19 века
Библиография... Библиография к пятому тому Всеобщей истории искусств естественно не...

Оценка состояния конкурентной среды рынка (на примере ТЦ "Магнит", ТЦ "SPAR" и ТЦ "Патэрсон")
Поэтому очень важно проводить исследования и оценивать состояние конкурентной среды рынка в той или иной сфере. В своей работе я проводила исследование состояния конкурентной среды рынка на… Вообще конкурентами считаются субъекты маркетинговой системы, которые своими действиями влияют на выбор фирмой рынков,…

0.032
Хотите получать на электронную почту самые свежие новости?
Education Insider Sample
Подпишитесь на Нашу рассылку
Наша политика приватности обеспечивает 100% безопасность и анонимность Ваших E-Mail
Реклама
Соответствующий теме материал
  • Похожее
  • По категориям
  • По работам