рефераты конспекты курсовые дипломные лекции шпоры

Реферат Курсовая Конспект

МЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯ РИСОВАНИЮ В ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ШКОЛЕ

МЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯ РИСОВАНИЮ В ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ШКОЛЕ - раздел История, Краткий очерк истории методов обучения рисованию В 20-Е Гг. В Советской Школе Рисование Стало Частью Комплексных Программ Обуч...

В 20-е гг. в советской школе рисование стало частью комплексных программ обучения. В нашей стране были созданы все условия для развития изобразительного искусства и художественного образова­ния. Отмена сословности, демократизация школы, отделение школы от церкви повлекли за собой перестройку всего школьного обучения. Перед работниками народного просвещения были поставлены зада­чи перестройки содержания, форм и методов преподавания.

Осуществление новых задач требовало большой теоретической и практической работы, сплочения всех работников народного образо­вания. Единства невозможно было достигнуть сразу. На первых по­рах значительный урон нанесли школе деятели, которые отрицали значение овладения наследием прошлого.


В художественной жизни шла напряженная идейная борьба убеж­денных сторонников реалистического искусства с приверженцами формалистических направлений, отвергавших серьезную школу. К сожалению, деятели формалистического искусства нанесли много вреда в области художественного образования. В Академии худо­жеств разбивались и выбрасывались гипсовые слепки антиков, был уничтожен музей, хранивший лучшие работы студентов. В области рисунка, его теории и методики царил хаос. Вышедшие в 1921 году программы преподавания изобразительного искусства в единой тру­довой школе в научном отношении имели серьезные недостатки. Так, программа указывала, что на первой ступени обучения "надо со­вершенно отказаться от обязательного рисования с натуры".

В основу новых программ было положено не обучение изобрази­тельной грамоте, а односторонние попытки развития творческих способностей, предоставление детям полной свободы. В начале 20-х годов во многих школах детей не учили правильному, реалистичес­кому рисованию. Формалистические трюкачества не только сводили на нет значение методики, но и искажали цели и задачи преподава­ния рисования в общеобразовательной школе. Рисование не только ничего не давало детям для умственного развития, но по существу мешало их эстетическому воспитанию.

Особенно обострилось положение с преподаванием рисования в период увлечения "комплексной" программой (1923 — 1925). Знания учащихся проверяли не по отдельным предметам, а в комплексе, ку­да было включено и рисование.

"Сторонники комплексных программ утверждали, что природе де­тей не свойственно расчленять жизненные явления на особые систе­мы, представленные в учебных предметах, что проще, доступнее и естественнее брать целые куски жизни, как они даны в действитель­ности, и их изучать. Эти "куски жизни" — комплексы и были пред­ставлены в программах ГУСа ' в виде ряда комплексных тем, напри­мер "Осенние работы в деревне", "Наш город", "Охрана здоровья" и др. По темам организовывались наблюдения детей, велись беседы, выполнялись иллюстративные работы, те или иные виды обществен­но полезной работы, читались статьи в учебных книгах и т. д." 2.

Разработка методики преподавания рисования в школах шла в 20-е годы по самым различным направлениям, но из них широкое распро­странение получили два названных выше: методика развития "сво­бодного творчества" и "комплексный" метод обучения.

' ГУС — Государственный ученый совет.

2 Педагогический словарь. Т. 1. М., 1960. С. 547.


Ярким представителем теории "свободного воспитания" и лежа­щей в ее основе биогенетической теории был А. В. Бакушинский.

Надо отдать должное Бакушинскому. Это был крупный искусство­вед, сумевший привлечь к изучению творчества детей большую груп­пу талантливых людей. Но для его деятельности характерны и круп­ные ошибки. Так, он утверждал, что на творческую деятельность ре­бенка оказывает влияние "подсознательный родовой фактор". "Пе­риод изживания родового начала в области творчества, — писал Баку­шинский, — требует от педагога возможно меньшего вмешательства в творческие намерения и действия ребенка. Следует предоставлять полную свободу детскому художественному воображению, детской художественной воле" '.

Н. К. Крупская была противницей теории Бакушинского и дока­зывала, что при развитии творческих способностей детей руководя­щая роль должна принадлежать учителю, он должен направлять творчество ребенка в определенное русло, а не устраняться, как того требовали представители теории "свободного воспитания".

Н. К. Крупская опровергала и взгляды художников-футуристов на эстетическое развитие детей, которые доказывали, что в общеобразо­вательной школе детей вообще не следует знакомить с правилами и законами реалистического искусства.

В конце 20-х — начале 30-х годов формалистические методы пре­подавания стали подвергаться широкой и справедливой критике.

Пересмотр содержания программ и учебных планов привел к пере­стройке методов преподавания рисования в школе. Рисование стало рассматриваться как одно из важных средств познания мира. При обучении рисованию преподаватель должен был вести урок так, что­бы учащиеся приобретали необходимые знания и навыки, чтобы они рисовали осмысленно.

Программа, выпущенная в 1931 году, по-новому определила содер­жание учебного материала и методы обучения рисованию. В ее основу было положено рисование с натуры. Наряду с ним программа отводи­ла место рисованию на темы, по представлению, декоративному рисо­ванию. Важное значение придавалось беседам об искусстве. Беседы должны были знакомить учащихся с произведениями изобразительно­го искусства, способствовать идейному и политическому воспитанию.

Однако не следует думать, что дальнейшее становление и развитие советской методики преподавания рисования в общеобразовательной школе проходило ровно и гладко. Противники реалистического ис­кусства продолжали оказывать свое влияние на учителей рисования.

'Бакушинский А. В. Художественное творчество и воспитание. М., 1925. С. 160.


Широкое распространение в этот период получила теория педо­логов, утверждавшая, что развитие детей обусловлено биологичес­кими и социальными факторами, наследственностью. Она опять сводила дело к тому, что детей не следует обучать правилам рисова­ния.. Решающим фактором, по мысли сторонников педологической теории, является наследственность,а следовательно, если у челове-ка нет врожденных, наследственных склонностей к искусству, то и обучать его - пустая трата времени. Эта теория нашла отражение в школьных программах.

Деятельность педологов продолжалась с конца 20-х годов до 1936 года, когда вышло постановление ЦК партии от 4 июля "О педологи­ческих извращениях в системе Наркомпросов" '. Постановление подвергло педологию разгромной критике. В рисовании вновь стала признаваться" ведущая роль педагога. Учебные программы были пе­реработаны. Это содействовало улучшению качества преподавания рисования в общеобразовательных школах.

Твердая линия в построении новой школы, новой системы препо­давания вызывала противодействие со стороны приверженцев педо­логии, но исход борьбы был уже предрешен.

Так в обстановке борьбы рождалась новая методика преподавания рисунка.

Известную роль в становлении методики преподавания изобрази­тельного искусства в школе сыграл Центральный дом художествен­ного воспитания детей (ЦДХВД), в особенности Художественно-ме­тодический совет, организованный при ЦДХВД в 1933 году. Хотя ЦДХВД в основном занимался вопросами внеклассной и внешколь­ной работы, в то же время он был единственным научно-методичес­ким центром по всем вопросам художественного воспитания детей.

Большую помощь учителям рисования в те годы оказали следую­щие пособия:

П. Ф. Павлинов. Графическая грамота: пособие для учителей средней школы. М., 1933; Н. Р а д л о в. Рисование с натуры. Л., 1935; Сборник зада­ний по рисованию. М.; Л., 1938; Пособие по рисованию. /Под ред. Д. Н. Кар­довского, В. Н. Яковлева и К. Н. Корнилова. М., 1938; Я. Б а ш и л о в, Е. Кондахчан. Детский рисунок. М.; Л., 1940.

Среди широко известных художников-педагогов, оказавших влия­ние на развитие советской методики обучения рисованию в общеоб-

' См.: Хрестоматия по истории советской школы и педагогики. М., 1972. С. 143—146.


разовательных школах, особого внимания заслуживают Д. Н. Кар­довский и К. Ф. Юон.

Роль Дмитрия Николаевича Кардовского в становлении и разви­тии художественно-педагогического образования в нашей стране еще не получила должного освещения в литературе, еще не вполне раскрыты и методические установки этого замечательного художни­ка-педагога. Между тем именно Д. Н. Кардовскому как зачинателю мы обязаны появлением высших учебных заведений, готовящих учи­телей рисования для средней школы. Д. Н. Кардовский и его учени­ки были инициаторами создания в 1939 году первого Учительского института, на базе которого в 1942 году был открыт художественно-графический факультет в Московском городском педагогическом институте имени В. П. Потемкина. До 1955 года художественно-гра­фический факультет МГПИ им. В. П. Потемкина был единственным в Советском Союзе факультетом, который готовил учителей рисова­ния и черчения с высшим образованием.

В основу системы художественного образования на факультете были положены педагогические принципы и метод Д.Н. Кардовско-

го. Они развивались и совершенствовались его учениками и после­дователями уже в целой сети художественно-графических факульте­тов пединститутов. И это понятно: Д. Н. Кардовский является одним из значительных представителей советской школы рисунка. Он про­шел хорошую академическую школу рисунка у прославленного П. П. Чистякова, занимался в Мюнхене у известного художника-педагога Антона Ашбе, имел возможность обобщить лучший опыт преподава­ния как русской, так и европейской школы рисунка.

Как педагог Кардовский мужественно отстаивал позиции реалис­тического искусства и оберегал молодежь от влияния формализма. Благодаря своим твердым убеждениям, ясной и методически разра­ботанной системе преподавания рисунка Кардовский имел большое количество учеников и горячих последователей. Все ученики Д. Н. Кардовского вспоминают о нем с любовью и уважением.

Кардовский старался не только "поставить глаз и руку" ученика, но, как и его учитель П. П. Чистяков, стремился повысить художест­венную культуру учащегося. Он давал правильное понимание реали­стического рисунка, внушал любовь к природе и искусству, уваже­ние к научным знаниям. Чистяков научил Кардовского не только по­нимать, видеть и строить объемную форму в рисунке, но и глубоко ее анализировать. Это наследие и нес своим ученикам Кардовский.

Следует отметить, что с первых лет существования художественно-графи­ческого факультета МГПИ профессиональная подготовка учителей рисова-



 


ния была на очень высоком уровне. На факультете преподавали крупней­шие искусствоведы страны: действ, член Академии художеств СССР, доктор искусствоведения, профессор М. В. Алпатов; член-кор. Академии наук СССР, доктор искусствоведения, проф. В. Н. Лазарев; член-кор. Академии художеств СССР, проф. Н. Г. Машковцев; доктор искусствоведения, проф. Н. Н. Соболев; известнейшие художники: заслуженный деятель искусств, проф. Е. М. Чепцов; заслуженный деятель искусств, проф. В. Н. Мешков; проф. В. В. Журавлев; проф. А. М. Соловьев; лауреат Государственных пре­мий, действ, член Академии художеств СССР, проф. П. П. Соколов-Скаля; заслуженный деятель искусств, лауреат Государственной премии, проф. К. И. Финогенов; лауреат Государственной премии, проф. В. Г. Одинцов. В дальнейшем здесь преподавали: действ, член Академии художеств СССР, лауреат Государственных премий, проф. В. П. Ефанов; действ, член Акаде­мии художеств СССР, проф. Ф. П. Решетников; лауреат Государственной премии Б. М.

Неменский; член-кор. Академии художеств СССР А. М. Лап­тев. Курс начертательной геометрии и черчение вели: действ, член Акаде­мии педагогических наук, проф. Н. Ф. Четверухин; заслуженный деятель науки и техники РСФСР, проф. В. О. Гордон; проф. Г. А. Владимирский.

Д. Н. Кардрвским и опирающийся на лучшие традиции прошлого.

В основу своего метода Кардовский положил принцип упрощения сложной формы предметов до наипростейших форм.

В результате многолетней педагогической практики Кардовский пришел к выводу, что начинающему трудно сразу понять и изобра­зить сложную форму предмета. Поэтому вначале ученику необходи­мо облегчить задачу, упростить форму; когда он поймет ее основу, ему можно разрешить переходить к уточнению. "На живой модели надо довести понимание формы до той же ясности и простоты, как это имеет место при изображении шара, куба и т. д. ..."(1). Этим мето­дом Кардовский добивался правильного и закономерного построе­ния изображения трехмерной формы на двухмерной плоскости. На­пример, рисуя с натуры крынку, ученик должен вначале наметить ос­нову этой формы — цилиндр и шар, а затем уточнить по натуре.

Сложную форму предмета ученик должен вначале как бы обру­бить. "Так, например, рисуя нос, надо руководствоваться тем, что нос есть призма, ограниченная в пространстве четырьмя основными плоскостями, но рисовать нужно не призму, а живой нос. Поэтому если у модели нос горбатый, то, намечая большую форму по принци­пу призмы, переднюю горбящуюся поверхность надо изгибать, при­чем изгибать в определенном месте, например в верхней трети или в

' Пособие по рисованию. М., 1938. С. 9.


половине всей передней поверхно­сти, в соответствии с натурой" '

(рис. 35).

Основные положения методики

35. Метод Д. Н. Кардовского.

обучения рисунку, выдвинутые Д. Н. Кардовским, были в дальней­шем развиты его последователями, преподававшими рисование в раз­личных художественных, педагоги­ческих и общеобразовательных учебных заведениях. При подго­товке учителей рисования для

средних общеобразовательных школ они исходили из положений си­стемы Кардовского.

Известный вклад в дело развития методов преподавания рисова­ния в общеобразовательных школах внес и Константин Федорович Юон. Уделяя большое внимание вопросам методики преподавания в-художественных школах, Юон интересовался и обучением рисунку в общеобразовательных школах.

"Я бы также сказал, что до сих пор существует большая недооцен­ка этого замечательного предмета, — писал в 1941 году К. Ф. Юон. -Если бы на него давали больше времени и надлежащим образом раз­работали методику преподавания, то он бы облегчал восприятие зна­ний по всем другим предметам и сторонам преподавания и был бы действительно связующим звеном.

Рисование имеет значение в формировании личности человека, а кроме того, оно способствует пониманию явлений мира" 2.

Юон не разделял господствовавшей точки зрения, что детей в школе не следует учить навыкам и законам искусства:

"...мой основной тезис: нужно учить постоянно и неуклонно зако­номерностям зрительного мира" 3;

"Нужно дать основные понятия о перспективе, об установлении горизонта, т. е. места человеческого глаза в отношении того, на что он смотрит.

Путем приведения примеров можно легко объяснить понятие горизонта.

Затем, когда ученик будет иметь дело с красками, необходимо объ­яснить световые контрасты — кое-что рассказать о спектре, о том, что

' Пособие по рисованию. С. 9.

2 Юон К. Ф. Об искусстве. М., 1959. Т. 1. С. 297.

3 Там же. С. 301.


в белом цвете в сущности соединяются все цвета и как различно мы эти цвета видим в различных условиях света, о взаимодействии свет­лых и темных красок.

Словом, тут также есть закономерность, на которую нужно обра­тить внимание учащихся" '.

Споры и дискуссии о методах преподавания касались самых раз­личных сторон. Особенно часто возникал спор о преимуществах гео-метрального метода. Свое отношение к этому методу выразил и К. Ф. Юон:

"Я хочу сказать сейчас о простейших элементах грамоты художест­венного изображения предмета, о приемах изображения.

Попутно с пониманием предмета я лично считаю полезным позна­комить ученика с геометрической фигурой, как плоскостной, так и объемной; с плоскостной — потому, что она сыграет большую обоб­щающую роль, а с объемной — потому, что она является основой всех форм, которые мы наблюдаем в рамках мира, в том числе и формы живого человека" 2.

Мы заостряем внимание на этом вопросе потому, что и сегодня между учителями рисования возникают споры о геометральном ме­тоде преподавания. Часто в пылу дискуссий мы начинаем односто­ронне подходить к делу, изолировать задачи воспитания и образова­ния. В то же время, рассматривая преподавание как особый вид ис­кусства, как творческое использование знаний и навыков, различ­ных приемов и методов преподавания, мы должны стоять на единых методических и идейно-политических позициях. В этом плане Юон правильно говорил о необходимости выработки единой методологи­ческой основы для различных методов преподавания.

"Темперамент — хорошая вещь, но он приводит к субъективизму, — писал Юон. - Отношение субъективного и объективного также явля­ется одним из трудных педагогических моментов, но тем не менее очень важным моментом, над которым нужно много работать.

Как учащиеся, так и учителя имеют свои привычки, свои индиви­дуальные свойства.

Мы являемся наследниками индивидуалистической школы, и поэтому все педагоги очень разные. Все зависит от пройденной ими школы, от лично усвоенных симпатий или антипатий, от того, к какому направлению принадлежит сам педагог и его метод пре­подавания. Все это дает себя чувствовать в школе. Сейчас мы с этим боремся.

' Ю о н К. Ф. Об искусстве. Т. 1. С. 301. 2 Там же. С. 300.


Ведь существуют объективные требования. С этими объективны­ми требованиями нужно считаться. Когда направляешь учащихся, нужно самокритичнее посмотреть на самого себя и быть пошире, по­объективнее, нужно свои привычки оставить, так как имеешь дело с большой аудиторией" '.

Придавая важное значение научному обоснованию метода препо­давания, Юон считал, что даже технические вопросы рисунка долж­ны рассматриваться с научной точки зрения:

"Мне хотелось сказать еще несколько слов о связи науки с искус­ством. Тут связь двоякая. С одной стороны, искусство, рисунок свя­заны со всеми другими научными предметами преподавания, как ге­ография, история, естественные науки — зоология, ботаника, геоло­гия — или такие, как физика, химия, математика. С другой стороны, я говорю о научном понимании мира явлений или о научном пони­мании таких областей, как фактура. Она разная, одна — в природе, другая — в рисунке.

В природе фактура связана со свойствами материала (бархат — од­на фактура, шерсть — другая фактура). Все эти фактуры имеют раз­ные свойства и они по-разному принимают световые явления.

Затем нужно говорить о фактуре рисунка, о технике рисунка. Эта область также относится к художественным явлениям, о которых нужно знать.

Отдельные явления, имеющие прямое отношение к научному ми­ру, важно уметь освещать научно" 2.

К 40-м годам советская школа рисунка прочно становится на путь реалистического искусства. Утверждаются принципы и методы обу­чения рисованию. Назревает необходимость более глубокого науч­ного решения проблем учебного рисования.

Большое влияние на дальнейшее развитие советской методики преподавания рисования в средней школе оказали Академия педаго­гических наук РСФСР (1943) и Академия художеств СССР (1947).

В Академии педагогических наук РСФСР был создан специаль­ный кабинет эстетического воспитания при Институте теории и ис­тории педагогики (1944), а затем Научно-исследовательский инсти­тут художественного воспитания (1947). Работники этого института занимались научным исследованием детского творчества, разработ­кой учебных программ для школ и методических руководств для учителей.

'Юон К.Ф.О6 искусстве. Т. I. С. 302. 2 Там же. С. 307.


За период деятельности Института художественного воспитания до реорга-низации АПН РСФСР в АПН СССР были подготовлены пособия: Г. В. Л а -|б у н с к а я , Г. А. Назаревская, Е. Е. Рожков а. Уроки рисования в на­чальной школе. М., 1955; В. В. Колокольников,Г. А. Назаре века я, 1В. Н. В е т р о в. Рисование в педагогическом училище. / Под ред. Н. Н. Рос-(товцева. М., 1955; Из опыта работы по изобразительному искусству с детьми ((педагогические чтения). / Под ред. Г. В. Лабунской. М., 1955; Эстетическое |воспитание в начальной школе. Сб. статей. / Под ред. В. Н. Шацкой. М., 1959; [Методика обучения рисованию в восьмилетней школе. / Под ред. А. П. Фо-|мичева. М., 1963; а также целый ряд статей в журналах.

Вопросами теории методики преподавания рисования начинают заниматься многие специалисты. В помощь учителям школ были из­даны работы:

Е. С. К о н д а х ч а н. Рисование в начальной школе. М.; Л., 1946; Е. С. К о н д а х ч а н. Методика рисования. М., 1947; Л. А. Л и л и е в а. Рисо­вание. М., 1948; И. И. Е в д о к и м о в. Рисование. М., 1949.

В 1951 году издательство "Искусство" выпустило в свет книгу Е. С. Кондахчана "Методика преподавания рисунка в средней школе". Выход в свет этой книги был встречен основной массой учителей и специалистов с одобрением, хотя были и критические замечания. Действительно, книга не лишена недостатков, но принципиальные установки Е. С. Кондахчана вполне правильны. Это — ориентация учителя рисования на реалистическое искусство, на изучение насле­дия прошлого, и в частности педагогического наследия П. П. Чистя­кова, на которого Кондахчан часто ссылается.

Обучение рисунку должно строиться на основе рисования с нату­ры, указывает Кондахчан, на наблюдении и изучении реальной дей­ствительности. Педагогу нужно научить детей правильно видеть предметы и явления реального мира и правильно, реалистически их изображать. В процессе познания окружающей действительности у учащихся формируется материалистическое мировоззрение, что имеет огромное значение в воспитании и всестороннем развитии детей.

В 50-е и 60-е годы появляется и целый ряд научно-исследователь­ских работ, которые во многом обогатили теорию методики препода­вания. Эти работы помогли методистам рисования правильнее под­ходить к решению своих проблем.


Особый интерес представляют следующие работы: Н. Н. В о л к о в. Вос­приятие предмета и рисунка. М., 1950; Л. С. В ы г о т с к и и. Избр. психоло­гия, исследования. М., 1956; Е. И. И г н а т ь е в. Психология изобразитель­ной деятельности детей. М., 1959 и 1961; Н. Н. В о л к о в. Цвет в живописи. М., 1965; С. В. Крав ко в. Цветовое зрение. М., 1951; Е. И. Игнатьев. Во­просы психологического анализа процесса рисования. / Изв. АПН РСФСР. Вып. 25.1950; Е.И.Игнатьев. Теоретические вопросы исследования про­цесса рисования по представлению. / Психология рисунка и живописи. М., 1954; Е. И. И г н а т ь е в. Формирование сложного образа, пригодного для полноценного рисования по представлению. Там же; Е. И. И г н а т ь е в. Пе­рестройка изобразительной деятельности у младших школьников. / Матери­алы совещания по психологии. М., 1957; Е. И. И г н а т ь е в. Восприятие и воспроизведение цвета детьми школьного возраста при обучении рисова­нию. / Вопросы психологии, 1957, N 1; В. И. К и р е е н к о. Исследование основных способностей к рисованию. / Изв. АПН РСФСР. Вып. 13. 1948; В. И. К и р е е н к о. Наблюдение над использованием вертикали и горизон­тали. / Психология рисунка и живописи. М., 1954; Психология способностей к изобразительной деятельности. Сб. М., 1959; Б. Ф. Л о м о в. К вопросу о физиологическом механизме восприятия рисунка. / Материалы совещания по психологии. М., 1957.

В целях упорядочения методической работы в школах в 50-е годы возникает идея создания специальных учебников по рисованию. Ра­нее учебников по рисованию для средних общеобразовательных школ не издавали ни в России, ни за границей.

В 1957 году вышли в свет первые пробные учебники для первого и второго классов (автор Н. Н. Ростовцев), а затем методическая запи­ска к ним '. В 1961 году вышли еще два учебника — для третьего и чет­вертого классов (автор Н. Н. Ростовцев). В основу всех этих учебни­ков была положена система П. П. Чистякова, приучающая детей к рисованию с натуры с первых шагов обучения.

С этого времени — с начала 60-х годов - экспериментальные учеб­ники по рисованию начинают выходить систематически.

Перечислим их за несколько лет: В. В. Колокольников. Рисование. Пособие для учащихся I класса. М., 1963; В. В. Колокольников. Рисо­вание. Пособие для учащихся II класса. М., 1965; Е. Е. Р о ж к о в а, Е. Л. X е-рсонская. Рисование, V класс. М., 1964; С. А. Фе дор о в, М. Н. Се ме-

' Методика преподавания рисования в I—II классах. [Сост. Н. Н. Лошаков, Я. Н. Рос­товцев, Е. П. Титов.]М., 1958.


нова. Изобразительное искусство. Книга для учащихся III класса. М., 1967; Е. Е. Р о ж к о в а, Л. Л. М а к о е д. Изобразительное искусство, vi класс. М., 1969; С. А. Ф е д о р о в, М. Н. С е м е н о в а. Изобразительное искусство. Книга для учащихся IV класса. М., 1970.

В эти же годы выходит ряд работ, посвященных теоретическим во­просам методики преподавания изобразительного искусства в школах.

Научно-исследовательский институт художественного воспитания АПН РСФСР выпускает в свет работу Г. В. Лабунской. Изобразительное творчест­во детей. М., 1965; издательство "Советский художник" - работу В. В. Алек­сеевой. Изобразительное искусство и школа. М., 1968; издательство "Просве­щение" - книгу В. С. Щербакова. Изобразительное искусство - обучение и творчество. М., 1969; Ленинградское отделение издательства "Просвещение" выпускает серию пособий в помощь учителю: А. Г. Ш и м а н с к а я. Перспек­тивное рисование в школе (1959); А. В. К а р л с о н. Дидактика и методика на уроках рисования (1959); Р. И. Коргузалова. Тематическое рисование в школе (1959); Г. И. Орловский. О художественном образовании учителя рисования (1961); А. С. Бражников а, А. В. Карлсон. Уроки рисова­ния. Методические разработки для I—II классов (1960); Т. Ф. Б е л я е в. Уп­ражнения по развитию пространственных представлений (1962); К. П. Д у-х а н и н, Ф. И. Е г о р о в и др. Виды изобразительного искусства (1959).

В 1966 году вышло постановление ЦК КПСС и Совета Министров СССР о реорганизации Академии педагогических наук РСФСР в Академию педагогических наук СССР. Вместе с ней были реоргани­зованы и научно-исследовательские институты Академии, в том чис­ле Институт художественного воспитания. Одновременно с этим ор­ганизуется Научно-исследовательский институт школ при Минис­терстве просвещения РСФСР со специальной лабораторией по изу­чению методики преподавания изобразительного искусства.

С 1959 года создается сеть художественно-графических факульте­тов при педагогических институтах. В этих институтах, в Академии художеств, в Академии педагогических наук СССР, в институтах усо­вершенствования учителей была разработана методика преподава­ния рисования.

В 1970 году переработаны и утверждены новые учебные програм­мы, где сформулированы цели и задачи преподавания изобразитель­ного искусства, определено содержание учебного материала. Расши­рение задач эстетического воспитания, знакомство с творчеством ве­ликих художников прошлого и выдающихся современных художни­ков привело к тому, что вместо предмета "рисование" возник новый учебный предмет — "изобразительное искусство".


Много нового внесено и в общую систему общеобразовательных школ: начальная школа перешла с четырехлетнего образования на трехлетнее; введены специальные факультативные курсы для углуб­ленного изучения отдельных предметов, в том числе и по изобрази­тельному искусству.


– Конец работы –

Эта тема принадлежит разделу:

Краткий очерк истории методов обучения рисованию

Знание истории методов преподавания способствует выработке более целостного взгляда на свой предмет История методов препо давания храня.. Однако область науки которой мы с вами занимаемся еще не по лучила должного.. Краткий очерк истории методов обучения рисованию зарубежные методы обучения..

Если Вам нужно дополнительный материал на эту тему, или Вы не нашли то, что искали, рекомендуем воспользоваться поиском по нашей базе работ: МЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯ РИСОВАНИЮ В ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ШКОЛЕ

Что будем делать с полученным материалом:

Если этот материал оказался полезным ля Вас, Вы можете сохранить его на свою страничку в социальных сетях:

Все темы данного раздела:

ЗАРУБЕЖНЫЕ МЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯ РИСОВАНИЮ
Умение рисовать всегда имело и имеет немаловажное значение для человека, а его использование служило и служит одним из средств общения между людьми. Развивать свои навыки в рисовании челов

МЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯ РИСОВАНИЮ В РОССИИ
Интерес к рисованию как к учебной дисциплине на Руси возник очень давно. Уже в XI веке книжная графика и миниатюра достигают очень высокой степени развития (Остромирово Евангелие, 1056—1057; "

ШШ1111111111111Ш11111Ш111Ш11
32. А. Сапожников. Модели для демонстрации явлений перспективы. анализ формы. Сапожников поставил своей целью приучить рисукИ щих с натуры мыслить, анализировать, рассуждать. Э

В СРЕДНЕЙ ШКОЛЕ
Для осуществления всех учебно-воспитательных задач на занятиях по изобразительному искусству школьная программа (1), как мы уже го­ворили, предусматривает четыре вида занятий: рисование с натуры, д

РИСОВАНИЕ С НАТУРЫ
Из приведенных выше цифр видно, что наибольшее количество часов отводится на рисование с натуры. Это предусмотрено програм­мой не случайно. Рисование с натуры является методом наглядного обучения и

ДЕКОРАТИВНОЕ РИСОВАНИЕ
Как мы уже говорили, рисование не только дает учащимся основы графической грамоты, но и способствует развитию творческих спо­собностей. Особенно эффективно развиваются творческие способ­ности учащи

РИСОВАНИЕ НА ТЕМЫ
В содержание занятий тематическим рисованием входит изображе­ние различных сюжетов из окружающей жизни, иллюстрирование ли-' тературных произведений, творческие сочинения картин на разнооб­разные т

БЕСЕДЫ ОБ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ
Школьной программой по рисованию предусмотрены также спе­циальные часы для проведения бесед об изобразительном искусстве. На этих уроках учитель знакомит школьников с жизнью и творчест-

В ШКОЛЕ
Методика преподавания основывает свои положения на данных педагогической науки. Однако одна наука педагогика, без практики, не дает возможности овладеть искусством преподавания, - она лишь указывае

ОТНОШЕНИЯ К МИРУ
Соотношение обучения и воспитания - фундаментальная пробле­ма педагогики. Ее разрешение ложится и на учителя рисования. Он также должен, обучая искусству, воспитывать. Реализация задач вос

ПРИНЦИП НАУЧНОСТИ
В процессе обучения школьники должны усвоить систему досто­верных, научно обоснованных знаний, т. е. знаний, правильно отра­жающих предметы и явления реального мира. В соответствии с этим в основе

ПРИНЦИП НАГЛЯДНОСТИ
Принцип наглядности состоит в том, что учащиеся идут к досто­верным знаниям, обращаясь к самим предметам и явлениям как к ис­точнику познания. Психологические основы наглядности заключаютс

Хотите получать на электронную почту самые свежие новости?
Education Insider Sample
Подпишитесь на Нашу рассылку
Наша политика приватности обеспечивает 100% безопасность и анонимность Ваших E-Mail
Реклама
Соответствующий теме материал
  • Похожее
  • Популярное
  • Облако тегов
  • Здесь
  • Временно
  • Пусто
Теги