ВЕНГЕРСКАЯ НАРОДНАЯ РЕСПУБЛИКА


Широко распространена скульптура в социа­листической Венгрии. Большую роль в ее раз­витии сыграл почетный член Академии худо­жеств СССР Жигмонд Кишфалуди Штробль (1884—1975), автор памятника Освобождения на горе Геллерт, высящегося над Будапештом (1947). Издалека видна величественная жен­ская фигура с пальмовой ветвью в поднятых ру­ках — аллегория Свободы, Мира, Благоденствия. Строго и размеренно спокойны ритмы складок ее одежды, обобщены реалистические формы, четок и ясен плавный силуэт, легко восприни­маемый на расстоянии.

Последовательно развивает традиции реализ­ма Кишфалуди Штробль в отточенных, пласти­чески ясных формах портретов («Бернард Шоу») и скульптурных композициях («Работа все же началась»).

Много сил воспитанию молодежи отдает Пал Пацаи (р. 1896), один из первых в венгерской пластике воплотивший образ В. И. Ленина. Чувство монументальности не покидает скульп­тора и при работе над мелкой пластикой («Раз­резающая хлеб», 1950, Будапешт, Венгерская национальная галерея). Революционная роман­тика одухотворяет образы борцов Иштвана Киша (р. 1927), почетного члена Академии ху­дожеств СССР, автора памятника Венгерской Советской Республике 1919 года (1970). Более декоративны скульптурные произведения Йоже-фа Шомодьи (р. 1916), автора монумента миру в Шалготорьяне (1967) и Йене Кереньи (1908— 1975). Свежестью образных решений овеяны пространственные композиции («Демонстран­ты», 1953, статуя перед зданием фармацевтиче-


ского центра в Веспреме). В них воплощень образы светлой юности, чистоты, смелого по рыва.

Острое чувство современности одухотворяет монументальные росписи и станковые картинь Эндре Домановского (1907—1975). Для сельско­хозяйственной выставки он создал панно боль­шого размера (4X3,5 м каждое), для металлур­гического комбината в Дунауйвароше — фреску, в которой проявился его дар монументалиста В картине «Перед выплавкой» (1954, Будапешт Венгерская национальная галерея) художнш передал динамику, героизм труда сталеваро? живописными средствами, гармонией холодных сизо-зеленых и серебристо-синих тонов, широ­кой эмоциональной манерой письма. Доманов-ский — достойный продолжатель реалистических традиций Мункачи.

Для искусства последних двух десятилетий характерно многообразие художественных ис­каний. Живописцы ходмезевашархейской груп­пы (И. Д. Куруц, Й. Немет, Я. Сурчик), отра­жая жизнь современной деревни, стремятся к обобщению реальных впечатлений. Их карти­нам свойствен лаконизм, четкая построенность. сдержанная гамма. Усилился интерес и к эмо­ционально-экспрессивным решениям (живопись Т. Дураи, Ф. Салаи, И. Кокаша, скульптура Й. Шомодьи, А. Макриса, графика Б. Кондора. А. Вюрца). В монументальной скульптуре за­метно влечение к поэтической образности, соче­тающейся с почти документальной достовер­ностью (памятники и скульптурные компози­ции И. Варги, Э. Шаар, И. Киша).