Китайская живопись: основные жанры и произведения.

Искусство Древнего и Средневекового Китая обусловило сложение зрелого национального стиля, который повлиял на все развитие последующей китайской художественной культуры.

- Часто сюжетами были образы буддийского рая и сцены пиршеств, игр, прогулок знатных красавиц, поэтических собраний.

Среди жанров китайской живописи выделяют следующие:

Жанр портрета - включал в себя все, что касалось изображения человека, где он играет главную роль.

- Живопись цветов и птиц - наполнены скрытым идейно-эмоциональным смыслом.

- живопись бамбука - тесно связана с каллиграфией, наблюдается единства технических и эстетических принципов.

- горные пейзажи «горы и воды» - не требовалось рисовать с натуры, следовало выписывать воображаемый мир. Глубокий символизм.

- анималистические жанры «пернатые и пушистые» - часто рассматривается как разновидность «цветы и птицы». Свойствен символизм.

- историческая живопись

Чжоу Фан, Янь Либень и Чжан Цзэтуань - самые известные художники-портретисты того времени.

Хуан Циань - один из основоположников жанра «цветы и птицы»

Вэнь Тун - основоположник живописи бамбука

Ли сысюнь - основоположник «горы и воды»

Лэн Му - основоположник анималистического жанра

Наиболее известными пейзажистами были Ли Сысюня “Дворцы среди зеленых гор”, Ли Чжаодао "Путешествие Минхуана в Шу" и Ван Вэй (одновременно музыкант, поэт и художник) “Река под снегом”, “Портрет Фу Шэна из Цзинаня”(так же работал в жанре партрет). Мастер в жанре “цветы-птицы” Цуй Бо "Бамбук и цапля". И Юаньцзи “Обезьяна и кошки”, известный анималист и мастер рисования обезьян. Чжоу Фан “Придворные дамы с цветами в причёсках” бытовой жанр.

Шесть законов китайской живописи:
1. Одухотворённый ритм живого движения.

2. Структурный метод пользования кистью.

3. Соответствие изображения роду вещей.

4. Применения красок сообразно с объектом.

5. Соответствие расположению вещей.

6 .Следование древности, копирование.