Росо а росо riten.

Приемы формирования кластеров — от простейших «звукогроздей» уже традиционного типа до сложных и разнообразных фактурных кон­фигураций — лежат в области художественно-конструктивных поисков композиторов.

У многих композиторов второй половины XX века появляются ори­гинальные кластерные формации, в структуре и фонизме которых боль­шую роль играют ритм, динамика, артикуляция и, конечно, тембр. Варь­ирование этих параметров наряду с учетом пространственно-временных факторов — один из способов создания «неоднородности» гармонических единиц.

Фонизм кластеров определяется разными факторами: плотностью (количеством составляющих тонов), напряженностью (характером зву­косочетаний — 1 тон, 1/2 тона, 1/4 тона, «микстуры»), тембровой окраской (например, звучание у духовых, медных, струнных, ударных и других инструментов), высотным контекстом (тональной, модальной или ато­нальной организацией), фактурной организацией (одновременное и раз­новременное введение составляющих тонов). Последнее делает подвиж­ной грань между кластером-аккордом и кластерной «звукомассой», где секундовость суммируется и является результирующим звучанием.

Сравнивая кластерную технику в произведениях, представляющих различные авторские стили, нетрудно обнаружить художественно-смыс­ловую вариативность кластерных формаций. Так, в «Русском концерте» Л. Сидельникова, проникнутом народно-жанровой интонационностью, атмосфера праздничного «гула», энергии движения в финале удачно пе­редана гармоническими средствами — динамичным потоком диссониру­ющей аккордики (полиинтервальные, с побочными тонами созвучия) с «шумными», ударными кластерами в кульминации.

17. Л. Сидельников. «Русский концерт»

Ряэтс, широко используя разнообразные — большие и малые, диа­тонические и хроматические — кластеры, создает подвижные сонорные «поля», которые в отличие от фоново-сопровождающих аккордов пре­тендуют на звуковую самоценность.